刘立杰创造的唱腔流派。刘立杰(1872~1936)，字子英，艺名“木匠红”，陕西临潼人。幼年学习木匠手艺时，经常亮嗓自乐高唱，深辱人们和民间鉴赏家的赞许。22岁即入当地魁盛班(后改华清班），其师虽系无籍无派的平庸老旦，但他青出于蓝而胜于蓝，气质敦实沉稳，态度安详自然，嗓音浑厚高亢，韵味清醇隽永，尤善演四六句的唱工戏。以致后来能与李云亭同享盛名，并各以不同造就，独领风骚，自成一派。1913年任榛苓社教练，1916年入陕西易俗社并任教练和导演，1925年在三原县自组秦钟社(后易名新声社)。他的得意门生有刘易平、崔晓钟、惠醒秦、姜望秦、汤秉钟等。排演的剧目有《中牟会》《贺家坟》《鲁相拔葵》《子平别解》《双烈女》《骂孝子》等。创演的代表剧目有《八义图》《李陵碑》《取都城》《豫让剁袍》《日月图》等，其艺术风格自成一家。刘（立杰）派艺术特色刘立杰以唱工而见长。其拥有金声玉振的好嗓子，唱来清逸绵远、浑厚甜润、中气充沛、字正腔圆。以唱工繁重的安工老生戏为其专长。封至模在《木匠红——刘立杰》中赞其“如《八义图》《李陵碑》《让都城》《乾隆打宫》《豫让剁袍》《黄河阵》《反徐州》等，唱来韵味隽永、腔音好听，每聆佳作，令人神志清新，胸际舒适，宛如炎暑柳荫饮一杯雨前茶，说不出的酣畅爽朗！凡是气宇轩昂、风度温雅的帝王卿相，文人学士一类的人物，如《打金枝》之唐代宗、《状元媒》之吕蒙正、《徐州堂》之徐达、《忠保国》之杨波，他都刻画人神，高人一等。”。据传，当时不少观众专听其《八义图》程婴“挂画”一场所唱“幸喜得今夜晚风清月朗，可怜把众烈士一命皆亡”两句唱腔，此腔唱毕，便心满意足而去，回家睡觉，也觉安适香甜，心无牵挂。在渭南少华村演出《吴起回国》，只唱了“上得城楼用目瞧，吴起儿啊你回来了”两句，台下顿时趋者若狂，全村人众，即刻抬食盒，捧礼物，劝饭酒，以致不得不重新再唱一回“上得城楼……”两句，其胜人处可见一斑。刘(立杰)派唱腔刘立杰有文化，知书明理，无论演出还是排导，对戏剧艺术和人物性格，都有自己独特的理解。他演《激友》时所唱“我的志气比天高”一段，从板式安排到行腔运调，颇有独创。如唱至“时不来”三字，一反传统窠臼，往开一扬，改代板唱“暂且把(使一小腔)麟角将养”拖腔，好听至极；再接唱“有一曰风云会我要(此二字也系他加入)倒海翻江”，顿时大有一种志士不可屈的气象。再如“鱼池水得了风能起波浪”一句的拖腔，别人都是唱完“波浪”二字的小腔之后随即长拖，但他认为，“腔”必由字而出，应当再唱出“浪”字，就“浪”字拖长两音方合规。可见他对戏曲唱腔有深刻研究，而且在其唱腔旋律上也是独树一派的。刘（立杰）派代表剧目与传承刘立杰以唱工繁重的安工老生戏最为见长，如《八义图》《李陵碑》《让都城》《乾隆打宫》《豫让剁袍》《黄河阵》《反徐州》《日月图》《吴起回国》《苏秦激友》《鲁相拔魁》等。刘立杰一生培养的戏剧人才很多，其中刘易平、沈和中、王斌秦、崔晓钟、王应钟、刘琼钟、惠醒秦、姜望秦、汤秉钟等出类拔萃的演员，皆出于他的门下，他的艺术创造在其学生身上得到继承和发扬光大。刘立杰门徒虽多，影响最大者当推刘易平(见刘（易平）派）和沈和中（见沈（和中）派），原因在于此二人在继承乃师基础上又形成自己的唱腔流派。崔晓钟是刘(立杰)派的代表人物之一。生于1911年。陕西西安市人，主工花旦、小旦。12岁入秦钟社学戏，拜刘立杰为师，出师后，以演出《贺后骂殿》而名动一时。1931年前后，已是新声社和正俗社的挑梁旦角演员，并被西安观众誉为“秦腔皇后”。1940年应邀至兰州、天水等地演出，以主演《黄花岗》之钟女、《走雪山》之曹玉莲等角色声誉鹊噪，尤其所演钟女，因扮相俊美，唱腔甜绵而轰动金城。擅演剧目还有《燕子笺》《柜中缘》《三回头》《白蛇传》《白玉楼》《五典坡》等。

会戏的最后一夜终场时，要扮黑虎灵官出场清扫舞台的邪气，叫作“扫台戏”。“扫台戏”之前，有的地方要加演送神的“神戏”，出场角色只有天官和四值功曹，所念的“诗”和对白全是保社家“万事大吉”之类的“官乱弹”。灵官上场时，戴扎有黄表的七星额子，手中的鞭每节都扎有黄表。他于烟火中在前后台间舞鞭，三进三出，念着“清吉平安”一类联句的“官乱弹”。于是台上、台下大放鞭炮，并由社家为灵官挂红(额子上勒一条红布或红绫子），灵官亮相，下场。灵官下妆的印脸麻纸也被观众抢走，用以辟邪。在灵官扫台亮相当中，台上检场人等要将社牌、减末等全部装箱;把台上的桌椅靠中墙一字儿摆齐。台下的会首等人则烧表敬神，抬走神像，撤掉香案，结束整个演出。

甘肃秦腔演出团体。创建于1956年5月，前身系四川广元县秦剧团。1958年7月，天水、武都两地区合并，剧团合并为天水专区五一秦腔剧团。演职员200余人，拥有米新洪、温警学、祝慕民、王福民、张兴裕、赵新启、米新焕、李雪梅、陈素珍、阎淑琴、张正武等著名演员。代表剧目有《烈火杨州》《铡美案》《辕门斩子》《五台会兄》等。1961年，天水、武都地区分治，又恢复为天水地区秦腔剧团。1963年4月各县级剧团撤销，从各县剧团选调60余名优秀演员充实力量，成立总团，1964年年底，原以天水艺校组建的三队调为天水地区文艺工作团。1966年3月二队交天水县。地区秦剧团组建后，以演秦腔为主，兼演眉户、陇剧、影子腔，共计排演剧目140余本。其中现代剧目40多个。创作剧目有《红旗插上东梁山》《陇上红缨》《雌雄剑》《万家春》等10多个。保留剧目有《游西湖》《铡美案》等30多个。先后越省参加调演、汇演7次。《红旗插上东梁山》曾参加西北五省(区)戏剧观摩演出大会。陇剧《万家春》获省剧本创作二等奖，并由西安电影制片厂摄制成电影戏曲片。该团培养了一批优秀中、青年演员，其中有邹连蕊、白可见、高锐、王汝丽、李秋芳、齐天水、张鹿娃、孙爱兰、孙菊兰等。

原称中国秦腔艺术节。2000年由中国戏居瞭协会和陕、甘、宁、青、新五省(区)文化厅、文联以及戏剧家协会共同主办的西北剧种剧目的展演活动。艺术节每两年举办一次，由五省(区)轮流承办，第二届开始改称为“西北五省区秦腔艺术节”。艺术节旨在检阅和总结秦腔艺术的发展成就，奉献高水准、高品位的精品剧目，同时推出优秀戏曲人才。期间除本戏、折子戏展演外，还包括清唱、梨园书画展、戏剧脸谱展、秦腔艺术教育成果展、秦腔名家风采摄影展和戏剧与秦腔艺术理论研讨会等活动。

赵双民(1932~ ）秦腔演员。工丑。陕西扶风县人。自幼在家乡新民社学艺，受阎振俗教诲并得其真传，出师后随社演出。1949年参加中国人民解放军六军十七师猛进秦剧团进疆。其嗓音洪亮、高亢奔放，尤善大段数板，速度越快，吐字越清。擅演《拾黄金》之仁义、《屠夫状元》之胡三、《打砂锅》之董不清、《杨三小》之杨三小、《三滴血》之晋信书等。

现代本戏。李永贤编剧（执笔)。2003年西安市五一剧团创作演出，主要演员齐爱云、张涛等。本剧讲述了中日甲午战争后，清政府与日本签订丧权辱国的《马关条约》，将台湾割让给日本。日军强占台湾时，以涂湘为代表的台湾军民不屈服日军，上山联络义军首领郑瑛娇合盟抗倭。郑瑛娇是民族英雄郑成功的后代，她秉承“永不事清”的祖训，与多年事清的涂家是世仇。在国难与家仇面前，她经过一番复杂痛苦的思想斗争和血与火的洗礼，毅然以民族利益为重，拋弃袓训，展开了可歌可泣的抗倭战斗。该剧2003年在第八届中国戏剧节上荣获优秀剧目奖，剧中郑瑛娇的扮演者齐爱云以主演该剧目而荣获第24届中国戏剧梅花奖。

新编秦腔历史本戏。石兴亚、陈文鼎编剧。1955年甘肃省秦剧团首演。沈和中、景乐民、田玉林、李华一等演出。本剧讲述了1856年，清钦差大臣和春，率重兵围困太平天国首府天京。时李秀成隔江屯兵蒲口，不能解围。天王洪秀全误听谗言，下沼封江。李秀成在前有大敌、后无退路之际。“内抚众将离弃之心，外施分兵之计”。明打杭州以诱和春会兵建平,大破雄黄镇，一举击溃江南六营，解天京之围。和春仓皇逃奔苏州,缢死浒墅关。

陕西秦腔演出场所。地址在西安市骡马市街中段。原为药材会馆戏楼，正对药王殿，台前有一空地。1921年三意社租作固定演出场所，对舞台进行修理。台口面西，台下留有行人通道，观众看戏站立露天，逢雨停演。1924年用竹竿芦席搭起席棚，每年更换一次。后棚改人字梁，上用旧铁皮覆盖，下设长条坐凳，两边设站票。1934年，仿易俗社剧场模式再次改修，上为歇山顶建筑，砖木结构。池子两侧增建厢楼，男女各居一边。池座与楼座改木制靠背长凳，设700席座位。厢楼下仍保留站票场地，可容纳1500名观众。该剧场1957年改建，由前厅、观众厅(含二楼)、舞台、演员化妆室组成，5专木水泥结构，观众厅设座位1371席。舞台为镜框式，台口宽10米，高7米，舞台进深14米，舞台空间高度10米。两边设有附台，计80平方米，后台化妆室25平方米。有一般扩音、调光设备，并装备有大幕、二幕和天幕，舞台电源负荷量为五万伏。改建后更名为工农剧场。长驻演出单位为西安三意社(后易名西安市秦腔二团），除供本团演出使用外，也接待过外地艺术团体演出。