甘肃古戏楼。位于天水市西关伏羲路西段。坐南向北，与伏羲庙隔路相对。始建于明正德年间，清乾隆四年(1739)翻修。结构为单檐悬山顶，房顶琉璃碧瓦，脊饰缠枝牡丹。通高8米，面宽三间，计9米，分上下两层。上层为舞台，距地2米，舞台高2.8米、宽4米、深4米，下层悬空。台前有护栏，现被拆除。

戏曲表演中哭技的一种。秦腔戏中的旦角和小生人物，当其悲伤之时，都要做嘴角下抽、鼻翼闪息的哭泣抽吸状和痛心难耐等脸部表演，即为“吸流”。如秦腔《柜中缘》之许翠莲，在唱到“这才是手不逗红呀”时，即穿插此动作。

刘立杰创造的唱腔流派。刘立杰(1872~1936)，字子英，艺名“木匠红”，陕西临潼人。幼年学习木匠手艺时，经常亮嗓自乐高唱，深辱人们和民间鉴赏家的赞许。22岁即入当地魁盛班(后改华清班），其师虽系无籍无派的平庸老旦，但他青出于蓝而胜于蓝，气质敦实沉稳，态度安详自然，嗓音浑厚高亢，韵味清醇隽永，尤善演四六句的唱工戏。以致后来能与李云亭同享盛名，并各以不同造就，独领风骚，自成一派。1913年任榛苓社教练，1916年入陕西易俗社并任教练和导演，1925年在三原县自组秦钟社(后易名新声社)。他的得意门生有刘易平、崔晓钟、惠醒秦、姜望秦、汤秉钟等。排演的剧目有《中牟会》《贺家坟》《鲁相拔葵》《子平别解》《双烈女》《骂孝子》等。创演的代表剧目有《八义图》《李陵碑》《取都城》《豫让剁袍》《日月图》等，其艺术风格自成一家。刘（立杰）派艺术特色刘立杰以唱工而见长。其拥有金声玉振的好嗓子，唱来清逸绵远、浑厚甜润、中气充沛、字正腔圆。以唱工繁重的安工老生戏为其专长。封至模在《木匠红——刘立杰》中赞其“如《八义图》《李陵碑》《让都城》《乾隆打宫》《豫让剁袍》《黄河阵》《反徐州》等，唱来韵味隽永、腔音好听，每聆佳作，令人神志清新，胸际舒适，宛如炎暑柳荫饮一杯雨前茶，说不出的酣畅爽朗！凡是气宇轩昂、风度温雅的帝王卿相，文人学士一类的人物，如《打金枝》之唐代宗、《状元媒》之吕蒙正、《徐州堂》之徐达、《忠保国》之杨波，他都刻画人神，高人一等。”。据传，当时不少观众专听其《八义图》程婴“挂画”一场所唱“幸喜得今夜晚风清月朗，可怜把众烈士一命皆亡”两句唱腔，此腔唱毕，便心满意足而去，回家睡觉，也觉安适香甜，心无牵挂。在渭南少华村演出《吴起回国》，只唱了“上得城楼用目瞧，吴起儿啊你回来了”两句，台下顿时趋者若狂，全村人众，即刻抬食盒，捧礼物，劝饭酒，以致不得不重新再唱一回“上得城楼……”两句，其胜人处可见一斑。刘(立杰)派唱腔刘立杰有文化，知书明理，无论演出还是排导，对戏剧艺术和人物性格，都有自己独特的理解。他演《激友》时所唱“我的志气比天高”一段，从板式安排到行腔运调，颇有独创。如唱至“时不来”三字，一反传统窠臼，往开一扬，改代板唱“暂且把(使一小腔)麟角将养”拖腔，好听至极；再接唱“有一曰风云会我要(此二字也系他加入)倒海翻江”，顿时大有一种志士不可屈的气象。再如“鱼池水得了风能起波浪”一句的拖腔，别人都是唱完“波浪”二字的小腔之后随即长拖，但他认为，“腔”必由字而出，应当再唱出“浪”字，就“浪”字拖长两音方合规。可见他对戏曲唱腔有深刻研究，而且在其唱腔旋律上也是独树一派的。刘（立杰）派代表剧目与传承刘立杰以唱工繁重的安工老生戏最为见长，如《八义图》《李陵碑》《让都城》《乾隆打宫》《豫让剁袍》《黄河阵》《反徐州》《日月图》《吴起回国》《苏秦激友》《鲁相拔魁》等。刘立杰一生培养的戏剧人才很多，其中刘易平、沈和中、王斌秦、崔晓钟、王应钟、刘琼钟、惠醒秦、姜望秦、汤秉钟等出类拔萃的演员，皆出于他的门下，他的艺术创造在其学生身上得到继承和发扬光大。刘立杰门徒虽多，影响最大者当推刘易平(见刘（易平）派）和沈和中（见沈（和中）派），原因在于此二人在继承乃师基础上又形成自己的唱腔流派。崔晓钟是刘(立杰)派的代表人物之一。生于1911年。陕西西安市人，主工花旦、小旦。12岁入秦钟社学戏，拜刘立杰为师，出师后，以演出《贺后骂殿》而名动一时。1931年前后，已是新声社和正俗社的挑梁旦角演员，并被西安观众誉为“秦腔皇后”。1940年应邀至兰州、天水等地演出，以主演《黄花岗》之钟女、《走雪山》之曹玉莲等角色声誉鹊噪，尤其所演钟女，因扮相俊美，唱腔甜绵而轰动金城。擅演剧目还有《燕子笺》《柜中缘》《三回头》《白蛇传》《白玉楼》《五典坡》等。

润润子创造的贫生、须生唱腔流派。形成于十九世纪八十年代。润润子是继魏长生之后最优秀的秦腔表演艺术家之一。本姓张，行五，人称张老五，西安市人。幼年生活艰苦，入玉盛班学小生，出科后即在该班演戏，后又搭庆泰班，改学须生、纱帽、道袍、靠把。由于他对艺术笃诚追求，卓有心计，加之又善于观察世态，留心各阶层人物的谈笑与动作。嗓音虽然不大，但耐人玩味咀嚼。一经登台，俱能赢得“做唱绝俗，风采如画“（王绍猷语)的赞语。他一生培养了大批学生。李云亭、陆顺子便是他的得意门生。张（润润子）派艺术特色润润子尤擅贫生戏。《渔家乐》之简仁同、《木兰寺》之吕蒙正，仅仅一个婪食的眼神表演，便能活现出人物的饥寒交迫之相；如《穷人计》之皇甫琪，《激友》之张仪，从其蹒跚的步履中可显出角色的低微懊丧之态。改工须生后，也能巧妙吸收某些小生表演法式，以“形”出“神”，极尽细腻之能事。封至模语:“如《拷吉平》《炮烙柱》《劝降朱亮祖》《箭射周遇吉》，演来乾坤震撼，五岳欲倾，真是廉顽立懦，深入人心，不能与一般演员等量齐观”。张(润润子）派唱腔润润子善于拖腔，尤善寓缠绵之音于慷慨之情。他还特别喜用二音，《激友》中张仪、《坐窑》中吕蒙正、《祭灵》中刘备、《探监》中王金龙、《扑池》中皇甫琪、《折桂斧》中陈勋、《渔家乐》中简仁同的唱腔，都以彩腔胜人，即使别人平过之处，他也要以二音翻高八唱出，造成异峰突起之势。他的嗓音并不太好，多沙音、少亮音，而且也算不上实大声洪，但很善于运用，高、低、宽、窄、刚、柔皆能随心所欲，微沙微甜，耐人玩味咀嚼，反倒形成一种别致韵味而独成一派。张（润润子）派代表剧目润润子能戏很多，贫生、须生、纱帽、道袍 、盔甲无不精美。生戏如《穷人计》之皇甫琪、《渔家乐》之简仁同、《坐窑》之吕蒙正、《激友》之张仪，纱帽戏如《探监》之王金龙等，须生戏如《炮烙柱》之梅伯、《三吉平》之吉平、《箭射周遇吉》之吉，以衰派老生戏《祭灵》之刘备，靠把戏《破宁国》之朱亮祖等皆具代表性。王绍猷以诗赞曰：“风采如画，功夫到家，断续离合，无以复加。”张(润润子）派传承润润子的得意门生有陆顺子和李云亭。李云亭虽是张派艺术的继承者，却“青出于蓝而胜于蓝”，又在继承乃师真传基础上做了发展创新，形成既与润润子似异似同的艺术风格而另立一派，人称“李云亭唱派”见李（云亭）派）。足见张派艺术的造诣之高和影响之大，从这个意义上讲，润润子实属继往开来的一代秦腔表演艺术家。陆顺子原名高步云，陕西西安市人。润润子为陆顺子的舅父，其所演的《祭灵》《赵德胜带箭》等戏，即得乃舅真传。故学有师承，用有规范。关中民间所传“陆顺子的《祭灵》带《巡城》，除了他舅谁演都不行”谙语，正是对他演技的褒扬。陆顺子清末民初曾在榛苓社任教，后为三意社台柱。以衰派老生见长，所演《大报仇》之刘备更具特色。嗓音不大，却苍凉沉郁，韵味醇浓，做工老到，面部表常丰富，尤其《-满营中”大板[慢板]的演唱，同白须、白袍、白水袖上下左右摇摆舞动融为一体，实有“满前场白蝴蝶飞舞”之感，由此得“活刘备”之誉。刘毓中每有空闲，必往三意社看其演出。何振中也撰文称颂他的“《广寒图》《曰月图》《烙碗计》《八件衣》《卖画劈门》等戏各有千秋，为人称道”。

郗德育创造的唱腔流派。郗德育，艺名小麻子红，陕西西安市人。是李云亭手把手教出来的得意门生之一。其台风举止，行腔运调，如同乃师，故观众称其为“小麻子红”。出科后即到兰州，为研习甘肃秦腔特有剧目和表演艺术，曾去武威拜李富贵为师，潜心求教甘肃秦腔流派表演特色。二十世纪二十年代重返兰州，又得李夺山（十二红)指教，技艺精进，使陕、甘秦腔优长熔于一炉，并以唱念做打俱佳而独尊一派，不仅陕、甘各路剧目皆能上演，还精通文武场面。先后在兰州维新社、中兴社、云育社、新兴社等班社搭班演戏，也曾组建三兴社。他还富于革新精神，三十年代他饰演须生时，已经采用脂粉化妆，当其他演员额头包水纱普遍沿袭尖形故谱时，他已改为半圆形了。加上他又能打鼓、拉板胡，而且通晓陕西秦腔和甘肃秦腔锣鼓经的特点和区别，并能够创造性地融汇使用。至二十世纪三四十年代，郗德育因艺技上的出类拔萃，成为甘肃家喻户晓的明星大腕人物，即使平时走在马路上，群众也都为其报之以掌声。其艺术扎根在甘肃人民之中，并随时代而精进。甘肃秦腔郗派创始人郗德育郗(德育)派艺术特色 郗德育虽没有上过私塾学堂，但颇能读书。对所演剧目总是深究其义，他能演之戏在百本以上，而且都能包本(大小角色都会)。由于他具备一定的文化修养和历史知识，启迪了他的思想智慧，开辟了艺术创造的广阔道路。郗德育对艺术有着崇高的理想和锐意钻研的精神，他不仅以唱戏为生，更把唱戏作为终身的事业。在他临终的头天下午，还在饰演《紫霞宫》的夏良。其表演上的突出特点在于自然、舒展、大方。他的一颦一笑、一举一动，无不程式化、规范化、艺术化。其独到之处在于不见棱角处显见棱角。他的喜怒哀乐，都有细微的演进层次，如同水面涟漪，使人能清晰地看出思虑纹路，感到合情合理，真实可信。他很讲究造型的优美。哪怕是极细微的地方，如转身、侧面、背影，也不轻易放过。提袍、甩袖、亮靴底，一丝不苟，力求尽善尽美。他穿的靴子很特别，也很秀气，是甘肃临洮县所造，靴帮高三寸，靴底呈葫芦形，靴底中部不到一寸宽，靴腕很窄，靴形非常灵巧。演《炮烙柱》之梅伯，念完四句上场诗:“待露朝臣月影斜，为国有家却无家。食王爵禄当君死，唆吠！临危荣华不荣华。”下轿时，右手执笏板，左手提袍，亮左靴底，举止洒脱，姿容优美，气度轩昂。尤其他能在一个亮相中，鲜明地展示人物的精神面貌。演《伍员逃国》挂黑三绺，穿黑箭衣、背鞭、佩剑、提马鞭，头上斜压一顶烟色毡帽，甩发挽起来压在鬓间。在“浪头”击乐中上场亮相，双手分弹左右两络须，把中绺须甩在右肩头，左手翻背宝剑，右手举马鞭，横在头顶之上。站丁字形，左脚向前倾斜，脚尖微微点地，脚跟翅起。目光如炬，风尘满面。透露出一股挺拔、矫健、豪迈的英武气概。塑造出一副英雄落魄、仓皇逃走、惊魂未定、四顾捜索的艺术形象。周信芳对这出戏的人物造型很感兴趣，他到兰州演出时，还问及此事，可惜郗德育早已作古。郗德育很善于以内心和外形的巧妙结含，表现人物复杂的感情。演《炮烙柱》之梅伯在幕后唱完唢呐牌调“气炸胸胃”之后上场时，虽然即将面临炮烙之刑，却异常镇静，正气凛然，神情冷峻，具有慑服一切的威力。这场戏的扮相是:黑三绺须、甩发、黑道袍、黑裤、白罪裙、橘黄大带、厚底朝靴。脸色清癯，浓眉深目，眉宇间凝聚着无限愤怒。他运用眼神、鼻翼、面颊、甩发、胡须、水袖、大带、靴底，在起伏舒缓的锣钹声中，以各种不同的姿态和神色，刻画了极为复杂而沉重的心情。如右臂反翻水袖，左手向右捋髯口，站丁字步，两眼向前凝视，展示了愤慨和惆怅的情绪。在静穆的气氛中，树立了一位临大辟之弄而不乱，顶天立地、视死如归的忠烈形象。郗德育每演一出戏，总能展示特殊的表演技巧，从来也不安于平庸。如演《二启箭》，当黄忠死于东吴暗箭之下，刘备屈指一数，五虎大将，已丧其四，大仇未报，寸心如焚。唱至“哭声二弟关云长，再叫三弟阆中王。宝帐里死了黄老将……”时，焦急得手足失措，他以髯口的波动、缨花的颤抖、水袖和长手帕（秦腔演此剧时，老生用长达1米的手帕）的翻舞，配以各种身段和蹉步，蹒跚于整个舞台，刻画了刘备迷惘、痴呆、痛不欲生、近似疯狂的复杂情绪。整个艺术造型，静如白莲，动如银蝶。又如演《拜土台》，当聪明绝顶、料事如神的诸葛孔明一眼瞥见魏都督司马懿竟然头戴凤冠，身穿霞帔，口称奴家大司马，扭扭捏捏向西蜀大拜二十四拜，立时气麻了胡须，脸色蜡黄，口吐黑血。刹那间以眼目的目此裂，鼻翼的翕合，丽颊的颤动，双眉紧蹙，突出刻画了诸葛亮怒不可遏、精神崩溃的危急情状。表演时，每个动作都在锣鼓的节奏之中。秦腔的《苟芦略》是已故名宿王文鹏的绝戏，但是其中的《拜土台》一折，郗德育却独擅其长。郗德育和刘毓中皆系李（云亭）派高师门下出类拔萃的师兄弟，每当刘毓中来兰州演出，郗德育绝不上演刘毓中的看家戏，同样刘毓中也绝不上演郗德育的看家戏，由此看出老一辈秦腔表演艺术家虚怀若谷、相互尊重、相互让台的高风亮节。郗(德育）派唱腔 郗德育的嗓音，圆润而浑厚，善于利用共鸣，装饰音很好听，具有中年人和老年人的音质。听其唱，如饮醇酒，韵味隽永。可以说是典型的须生味。他的唱腔，心板工稳、布局流畅、气势雄健、字清腔柔。他很讲究喷口，具有先声夺人、“一腔定太平”之功。如唱《祭关张》的苦音慢板，一口气喷出“满营中”三字，如同瀑布倒泻，气势汹涌，感情激越，催人泪下。唱《烙碗计》中“我儿把趿鞋儿呀你跑掉了”的“儿呀”二字，热泪如潮，悲痛欲绝。这两个字，剧本上原本没有，由于感情的冲动，竟脱口而出，听者无不动容，并成后辈仿学的范本。他的唱工，从容不迫，舒缓中蕴藏着激越，软语中包含着激忿，变幻莫测。如饰演《六部大审》的闵刑部，他扶病审案，恨死那个刺王杀驾的凶手，但是刺客却是奸贼买通的死党。五刑用遍，抵死不招，因而不得不用软化的手段。当他唱到:“恨不辱把刺客一声叫喘”时，百感交集，五内俱裂。虽然语音低沉，节奏舒缓，却使人隐隐地感到一种愤懑和仇恨的情绪，是从那竭尽全力、微微扬起的“恨”“一”“叫”三个字中，波浪式地断断续续地倾泻出来。他选定了这三个字，有间隙又很巧妙地表达出人物当时的特定情感。郗德育还善于在“嘈嘈”中突出“切切”。纵然雷霆万钧，天崩地裂，又如同浪里行舟，不惊不乱。如演《二启箭》，刘备一上场，唱紧七锤“口似莲花心生藕，怎么藕断丝不收?若要孤穷轻撒手，马踏了东吴一笔勾！”怒火冲天，气势磅礴。而且字字清晰，点点不漏。前三句每个字，如支支利箭，飕飕飕地连续射入。到第四句“马踏了”三字，唱得如同火山喷发，倾吐了与东吴不共戴天的深仇大恨。一般人总认为秦腔粗犷，旋律急促，唱腔太快，吐字不清。实际上，还是演员的艺术修养问题。郗德育处理再急进的唱腔，也能字字送入观众的耳鼓，他确有在暴风雨中数珍珠的本领。因此，他的唱，自然得就像说话一样。听起来如叙家常，语气亲切，感人至深。如唱《美人图》中“土地堂剐肉奉君”一段[二六板]:“介子推跪庙堂哀哀告上，尊一声过往神细听端详。吾的主好比那殷纣皇上，将骊姬比就了妲己娘娘。介子推好比那方弼方相，保幼主逃出了铜壁铁墙。造就了一碗膳急忙奉上，幼主爷他还在南柯梦乡。”朴素无华，节奏平稳，语气自然，一片忠诚，感天动地。而别人唱这段戏，都用[紧二六]，一口气赶完，毫无玩味之处。他却能把别人不当戏的地方，唱成感人的重点戏。由此看出郗德育能准确地发掘人物的思想感情，并以朴素的唱腔，加以抒发，平淡中见真奇的深功娴技。郗(德育）派代表剧目 郗德育的代表剧目有《炮烙柱》《辕门斩子》《六部大审》《路安州》《哭秦廷》《哭祖庙》《苟芦略》《大报仇》《春秋笔》《烙碗计》《日月图》《苏武牧羊》《出裳邑》《草坡面理》《太白醉写》《全家福》《状元媒》《五子魁》《乾坤鞘》《老状元》《芳草园》《淮安府》《玉虎坠》《雁塔寺》《十道本》《蝴蝶杯》《美人图》《黄金台》《霍光回府》《斩杨继盛》《八件衣》《蛟龙驹》等百余出。此外，他还串演甘肃风格的花面戏《火焰驹》《破方腊》《芦花荡》《游西湖》，以及《群英会》中的曹操等角色，还移植演出了京剧《哭祖庙》等戏。郗（德育）派传承 郗德育是甘肃秦腔的艺术大师。桃李遍地，甘肃唱须生的演员，无不拜其门墙或受其熏染。尤其1926年在甘肃省教育厅创办的秦剧训练班担任教练，培养出梁培华、黄致中、李益华、郜守中、周正俗、孔新晟等名家高手，并形成甘肃地区一支主要秦腔流派，郗德育亦被誉为“须生泰斗”。蔡根福 甘肃秦腔演员。工须生兼演小生。1892年生。甘肃秦安县人。12岁学艺，15岁拜杨盛民(号三扁食）为师。1920年赴兰州又拜于郗德育(麻子红）门下，艺技大进。1930年重返秦安，已非昔比，挂牌演出，鸣动一时，也令同行刮目相看。其所演须生戏，继承了麻子红的戏路和演戏风格，嗓音洪亮，唱腔浑厚饱满，极富感情。表演舒展挺拔，矫健大度，一招一式，结含精妙。后又辱刘毓中指点，并和麻子红的风格戏路融会贯通，创出了自己的独特的艺术风格。曾组建“福盛社”，自任社长，又购置全新戏箱，拥有演员30余人，是当时秦安阵容强大、行当齐全的较大班社。1980年去世。黄致中 甘肃秦腔须生演员。1913年生。甘肃临洮县人。13岁入甘肃戏曲训练班学艺，师承郗德育、魏胜奎等。出科后与梁培华含演《走雪》一举成名。先后在陕西、青海、新疆、宁夏、甘肃诸省的三意社、祁连剧社、新兴社、鸿胜社、平乐社、文化社、新民社、振兴社、乐乐剧社搭班演出，并组建精中剧团任社长和主演，中华人民共和国成立后，参加甘肃省秦剧团。1972年去世。一生演戏百余本，代表剧目有《走雪》《苏武牧羊》《哭秦廷》《大辕门》《哭祖庙》《临潼山》等。李益华秦腔须生演员。1918年生。甘肃兰州市人。10岁入甘肃剧艺训练班学艺，师从郗德育、朱怡堂、张朝建以及京剧武功教练魏胜奎、常双奎等。尤受郗德育影响最深。出科后曾在甘肃各戏班搭班演出。中华人民共和国成立后，在兰州工人剧团（后改名新声剧团)任副团长。1984年去世。代表剧目有《日月图》《烙碗计》《走雪》《蝴蝶杯》《四郎探母》《哭秦廷》《二启箭》等。尤以《拜台》一剧最为享名。周正俗 甘肃秦腔须生演员。1919年生。甘肃榆中县人。12岁入兰州化俗社学艺，初拜花脸唐玉林，后转师于郗德育，系郗之辱意门生。满师后入文化社，常为乃师郗德育以及耿忠义、文汉臣、岳钟华等人配戏。表演作风严谨，做功具有郗派风范。1989年去世。代表剧目有《潞安州》《伍员逃国》《烙碗计》《炮烙柱》《八件衣》等。孔新昴 甘肃秦腔须生演员。1920年生。甘肃兰州市人。8岁入甘肃剧艺训练班学艺，表演、唱腔均受郗德育、朱怡堂、张朝建等秦腔名家及魏胜奎、常双奎等京剧武功教练的严格训练。所演《潞安州》《六部大审》《苏武牧羊》等戏，台架、唱腔均尊“郗派”；《炮烙柱》之梅伯，又较多效法刘金荣。出科后，曾在兰州文化社搭班，后到定西，二十世纪五十年代调甘肃省秦剧团，不久后再度返回定西地区秦腔团。1988年去世。艺术风范被其女孔桂玲所继承。

演唱技法的一种。为正确表达字音，秦腔演唱对每一个字音的吐放，必须经历出字、归韵、收声几个步骤，即吐放字头、字腹、字尾一个完整过程。①出字，即吐出字头，即字的声母。准确地吐出字头，是达到字音纯正、饱满清晰的基础。②归韵。即吐放字腹，也就是字的韵母。要使演唱中的每一个字能够准确无误地归人所属的韵母，演唱者就必须了解其所属的韵辙，并掌握正确的读音，无论这一字音在旋律中延伸多长，曲调如何婉转曲折，字音也能始终保持不变。否则，即便出字很好，也因归韵不得其法而导致字音走样变形。秦腔的归韵还存在另一含义，即演唱一些为舒缓的唱腔时，其拖腔要求必须归入特定音韵之中，如生旦演唱[慢板]之拖腔，须归入“安an”韵;演唱彩腔，须归人“咦i”韵;净行之犟音也须归人“咦i韵，拖腔则允许归入“哎ai!”韵之中等。③收声。就是准确地收住字尾。在关中语里，除衣(yi)、妻(qi)、无(wu)、玉(yu)之类的直出无收字音外，差不多每一个字都存在着一个收声的过程，如“号啕”二字，它们的韵母虽为却在收声时必须以u音收尾，才能确保其字。明代沈宠绥《度曲须知》言“若乃下半字面，工夫全在收音，音路稍动，便成别字。”

见尖板。

甘肃秦腔演出团体。创建于1956年5月，前身系四川广元县秦剧团。1958年7月，天水、武都两地区合并，剧团合并为天水专区五一秦腔剧团。演职员200余人，拥有米新洪、温警学、祝慕民、王福民、张兴裕、赵新启、米新焕、李雪梅、陈素珍、阎淑琴、张正武等著名演员。代表剧目有《烈火杨州》《铡美案》《辕门斩子》《五台会兄》等。1961年，天水、武都地区分治，又恢复为天水地区秦腔剧团。1963年4月各县级剧团撤销，从各县剧团选调60余名优秀演员充实力量，成立总团，1964年年底，原以天水艺校组建的三队调为天水地区文艺工作团。1966年3月二队交天水县。地区秦剧团组建后，以演秦腔为主，兼演眉户、陇剧、影子腔，共计排演剧目140余本。其中现代剧目40多个。创作剧目有《红旗插上东梁山》《陇上红缨》《雌雄剑》《万家春》等10多个。保留剧目有《游西湖》《铡美案》等30多个。先后越省参加调演、汇演7次。《红旗插上东梁山》曾参加西北五省(区)戏剧观摩演出大会。陇剧《万家春》获省剧本创作二等奖，并由西安电影制片厂摄制成电影戏曲片。该团培养了一批优秀中、青年演员，其中有邹连蕊、白可见、高锐、王汝丽、李秋芳、齐天水、张鹿娃、孙爱兰、孙菊兰等。