山西、陕西、河南、河北、山东省艺术(戏曲)研究所合编。1991年山西人民出版社出版。收录梆子戏剧目4000余个，按剧目产生时代为序，分为4编。甲编为明清时期剧目，乙编为民国时期剧目，丙编为民主革命时期剧目，丁编为中华人民共和国成立至1985年的剧目。各词目之释文，按剧名、类别、剧情、别名、剧种、作者、特色、本事、存佚等项目编写。

新编秦腔历史本戏。田汉根据秦腔传统本戏《女巡按》改编。事出李十三《女巡按》。陕西省戏曲研究院首演。雷通霞饰《谢瑶环》之谢瑶环（王正强提供）谭天杏饰《谢瑶环》之谢瑶环、王新仓饰袁行健（戏曲研究院提供）本剧讲述了武则天时，江南农民逃往太湖聚义，武侄梁王武三思和御史中丞来俊臣力主征剿；尚仪院司籍女官谢瑶环力主安抚。武则天对谢所奏深为赏识，钦命谢为右御台史，改名谢仲举，赐尚方宝剑，巡按江南。一天，在苏州伍员庙中，武三思之子武宏和来俊臣的异父弟蔡少炳，带家丁强抢民女萧慧娘，江湖义士袁行健路见不平，与众奴厮打，诉诸巡按大堂之上，袁举发武宏的罪状，武谎称慧娘为所买奴婢，慧娘未婚夫龙象乾赶到辩理，谢秉公断案，武、蔡不服，大闹公堂，迫使谢动用尚方宝剑，斩蔡少炳，杖责武宏。谢见袁行健器宇轩昂、豪侠尚义，爱慕不舍，后经花园定情，两人遂结成姻缘。武三思、来俊臣为替子、弟报仇，诬告谢通敌谋反，矫命南下，将谢拘审。武则天为查实此情，密幸江南，时谢已被酷刑致死。武则天盛怒，诛来俊臣、武宏，撤武二思天官尚书之职，追封谢瑶环为定国侯，礼葬吴江东岸。

跳门坎秦腔曲牌。分[欢音跳门坎][苦音跳门坎]两调。[欢音跳门坎]多用于温馨的思念和亲切的安慰，秦腔《辕门斩子见太娘》唱腔中，就用它配合杨延景向进帐讲情的太娘跪拜、问安、思索、温存地捶背和卖乖的憝笑等一系列表演动作。[苦音跳门坎]的例证，同样出在《辕门斩子见太娘》杨延景的唱腔中。佘太君为救孙儿杨宗保性命，多次讲情不允，最后竟然跪拜在延景面前。这一“母拜子”的戏剧情节，引发了杨延景神情的惊惧和痛心的回忆，对母亲亲昵地请罪，于是，乐队奏[苦音跳门坎]，杨延景在伤感的乐曲声中，展开哀告、赔罪、揉膝、踱步苦思、倒步中撞娘等一系列戏剧性表演。在《祭灵》唱腔中，[欢音、苦音跳门坎]是结合在一起奏出的，在刘备“军人们酒来、酒来哟哈哈……”道白之后，[欢音跳门坎]奏响，表达了他对张荀、关兴刀劈谭雄，生擒薛丁的喜悦;可是，面对关、张灵位，[跳门坎]又变欢为苦，很好地烘托出刘备因桃园二弟遇害归天的悲伤情怀。[欢音跳门坎]和[苦音跳门坎]的曲调旋律完全一样，不过各自的音阶结构不同，促成了[欢音跳门坎]欢快、[苦音跳门坎]忧伤两种截然不同的感情色彩。

亦称[发点]，还有称[水龙吟]的。秦腔曲牌。有弦索[大开门]和唢呐[大开门]。弦索[大开门]，曲体长大，调性既不欢快，也不悲凉，适合表现隆重的排宴、悠闲的思索，抑或衬托双方在平静状态下的思想交流和大段对话。秦腔《马鞍山》一剧，钟子期和俞伯牙船舱初遇，子期唱过“施礼拜过奉琴人”之后，二人有一大段对话，便是在[大开门]弦弦索曲牌营造的和谐气氛中进行的。加上碰铃、梆子与牙子、干鼓强弱交错击节伴和，更显温馨而融洽。唢呐曲牌[大开门]则相反，主要营造大苦大悲之气氛，旋律曲调也与弦索[大开门]完全不同，并以正调和商调两种筒音各不相同的唢呐分别吹奏，[商调大开门]悲哀凄凉更甚，多用于祭奠丧葬场面。

王景民(1917~2000)秦腔演员。工净。陕西人。1939年到甘肃，先后在兰州众兴社、振兴社、盟胜社挂牌唱戏。后到玉门油矿秦剧团。晚年落脚于酒泉地区秦剧团。体形魁梧，演戏卖劲，并有耍牙特技。早年不善唱工，后来嗓音转润，开始饰演包拯等大花脸角色。擅演剧目有《淤泥河》《荆柯刺秦》《芦花荡》等。

汤涤俗（1900～1976）秦腔演员。工丑。陕西扶风县人。10多岁入陕西易俗社。汤演习不落入俗套，连唱腔也不按现成板路，形成自己低沉迂回的唱法。尤其道白，简洁、短促、幽默，冷不丁冒出一句令观众捧腹大笑的戏词，幽默之中耳目一新，故又有“冷丑”之誉。与当时名丑马平民、苏牖民同按姓名谐音共称誉为“酥麻糖”三大家。擅演剧目有《算卦骗人》《柜中缘》《白先生看病》《写白信》等。

晋福长创立的丑行流派。形成于二十世纪二十年代。晋福长(1890-1965)，秦腔演员。陕西西安市人。9岁入长庆社，与阎国斌、刘光华、王禄林同科。以演木偶、皮影小戏开蒙，三年工夫，练就了唱念敲击多种技能。遂被榛苓社看中，从此由小戏改学大戏。因其自知身架功力稍欠，加之赋性洒脱是崇尚自由之人，而秦腔之丑行，“有临场发挥的余地，随时可以颂扬真善美，鞭笞假恶丑，尤其对于世态炎凉，满眼不平，恰如骨鲠在喉，以吐为快。”凡此，俱与他耿直的秉性、清浊分明的个性十分对路，故将丑行确立为终生进取的从艺目标，“应当说，这是个相当高的起点，与其曰后成长为有独立人格，有独特艺术个性的‘一代名丑’关系密切。”后在关中各县搭班演戏。他扮演的小丑以“说”见长，口齿流利，善说快板。诙谐幽默，风趣横生，素有“滑稽大王”之称。晋福长记忆力惊人，腹库存戏200出以上。另外他的多才多艺也是“屈指无几”，秦腔之外能唱眉户、道情、汉调二黄、山西梆子、河北梆子等。曾与老辈著名旦角安鸿印演《小八扯》，一会儿唱汉调二黄《天水关》的诸葛亮，一会儿唱河北梆子《杀狗》的焦氏，一会儿唱秦腔《杀庙》的秦香莲，还唱《男绑子》的唐代宗，安鸿印则对唱花脸郭子仪，珠联璧合，丰富多彩，于今少见。1952年，流落半生的晋福长，被接到西安易俗社养老，安度晚年。1965年，传统剧目全部停演，他和安鸿印、汤涤俗、王天民、李可易等退休回家，不久于西安病逝。他诙谐、幽默、滑稽的喜剧艺术，是秦腔表演艺术宝贵的遗产，值辱继承和发扬。晋(福长)派艺术特色丑角向来不注重唱工，只重念白。晋(福长)派艺术特色同样集中体现在大段念白上，尤其他的晋白，堪为一绝。当年何振中(扮曹玉莲），和家彦(扮曹福)联袂演出《走雪》，晋福长在剧中同时串演两个“买卖人”，一老一少，一人双演，戏装都不换，只在上、下场间隙，加一个“髯口”了事。却着意在“白口”上大做文章:一个瓮声瓮气，生冷蹭倔，显得极不随和，因生意没谈成，还憋着一肚子气;一个调高声柔，满面春风，圆通老到，虽然事也未办成却买卖不成仁义在。此一老一少，均操持着一口流利的山西话，别开生面的演出，观众极感兴趣。晋福长的祖籍本在山西临猗，其家老辈因经商而落户西安，自幼在家说家乡话，对外操陕西腔，两种方言都很地道。因而，秦腔丑角的“晋白”，极有可能始于晋福长，倘果真如此，还当追记首创之功。另外，晋善说绕口令式的快板段子，而且段子愈长，吐字愈清，口齿伶俐，声调铿锵，节奏绵密，且富感情色彩，说到紧要处，还能边说边吹动八字胡，饶有风趣，故辱“滑稽大王”之称。《捉鹌鹑》出场后的“大徒弟叫踏打，二徒弟叫打蹬”，还有《拾黄金》的“说一个一，道一个一”，以及“一个小伙爱放羊”等大段绕口令式的快板，均为其独创，已成秦腔家珍。再加上晋福长善于现场“抓哏”，他和孟遏云、沈爱莲、苏蕊娥等含演《女起解》所扮崇公道，爽直、善良、憝厚、倔强兼而有之，十分难辱。剧中有一句台词：“谁再问我，我就说我是苏三他干大哩!”他则时作变通，有意把“苏三”说成配演者“孟遏云”或“苏蕊娥”，现场抓哏，观众欣然，很有舞台效果。但若与何振中配演，却不如此，因为他们是平辈，年龄相近，他绝不以占别人便宜而哗众取宠，这也可见其戏品艺风。正因如此许多同业都乐于与他同台，因为他并不一味表现自己，喧宾夺主，而是默契配合，甚至利用丑角的“灵活性”，替别人掩饰破绽。他的丑角戏，古装、时装都有，多而且全，诸如丑官、丑将、商役、解差、脚夫、店家、媒婆、鹤儿、和尚、尼姑、土匪、小偷、地痞、流ffi、浪子、二混、阔佬、恶少、市民、村夫等，而且善于体察，各俱情态。其突出之处在于演人，而不是“耍怪”，因而丑角不丑，通俗而不庸俗，幽默而不油滑，颇有格调。《打张继保》、华阴蒲溪街不唱《审头刺汤》、后坝孙家庄不唱《拾玉镯》等，因为前者属汤姓望族之“违戏”，后者风流事有辱孙家大户之门风。此外，小庙不唱大神戏，民家不唱封神戏等，原因也在于有违“小不劳大，劳大不容”之习俗。

秦腔旦角发式的一种。是旗装戏的妇女发型。共有两把头、旗头垫子、旗头座三种发式。①两把头。秦腔旦角发式的一种，属旗头类。其形状是将头发分为左右两半，向上梳到头顶，在头顶绾作较为高耸的髻。此种发式用于辽、金、清代的宫廷妇女。妆扮程序为先提眉，后贴鬓， 此二者与包大头同，以下不同者则在于戴辫帘 子、扣网子、戴燕尾、上两把头、梳辫帘子、戴围 子。最后上头搭。②旗头座。秦腔旦角发式的一 种，属旗头类，为旗装戏中妇女所用。将头发绾 在头顶，做成圆扁式样，用于辽、金、清代的平民 妇女。其妆扮程序先是提眉、贴鬓，与包大头同， 此后即不同者，为扣网子、系燕尾、系水纱、戴旗 头座。最后上头搭。③旗头垫子。秦腔旦角发式 的一种，属旗头类。为剧中辽、金、清代之旗装宫 廷妇女所用。发式为将头发拔在一处，于头顶绾 成扇面模样。化妆程序为提眉、贴鬓，与包大头 同。相异则是系燕尾、扣网子、系水纱、戴勒子 (即帽条)、戴银泡、蝙蝠、垫子，上垫子花挂桃， 后上头搭。