苏蕊娥创造的唱腔流派，又称苏腔。苏蕊娥(1930~1967)，秦腔旦角演员。女。原籍陕西商县，生于西安。出身于梨园世家，祖父是长庆社（后易名三意社）创始人苏长泰，父亲系著名小生苏哲民。苏琦、苏育民则是她的二叔和三叔，正是在这种家庭濡染和苦学苦练中，7岁《柜中缘》一剧，在西安附小上学期间，也常演出《别窑》《三回头》《洗衣记》等剧目，并得业内行家称颂。苏蕊娥1938年家班三意社风波四伏，苏蕊娥肄业于菊林中学，正式参加该社演出，便很快跻身于秦旦首榜,成为“一旦挑八角”的台柱演员。她文化水平较高，善于体会角色感情，颇有其父“装谁像谁”之风范。尤其嗓音得天独厚，声色甜绵清润,行腔婉转妩媚，吐字响亮清晰。16岁便大紫大红，加上嗓音又是天赐的花旦嗓，唱腔又是不染它行的纯净花旦腔，自然形成独特的风格和韵味，确立起自己的唱派。风姿娴静大气，唱腔甜润耐闻,加上满宫满调的发声特点,颇得观众崇尚，并被誉为“坤伶皇后”。中华人民共和国成立后，受聘于陕西省戏曲研究院任教，“文化大革命”中受到冲击,1967年6月去世，年仅36岁。苏蕊娥饰《三娘教子》之王春娥（戏曲研究院提供）苏(蕊娥)派艺术特色“苏腔”可谓是在继承传统基础上独辟蹊径的典型。她的唱腔差不多全是本本分分的和平中正之音,那腔幅，那板眼、那音律皆与老腔老调毫无二致。但让人听来有一种清风徐来、妙造奇新之感。拋开她的嗓音素质和演唱技巧暂且不论，单就唱腔本身而言，“苏腔”的高妙就在于她把那些传统老调全部感情“化”了，而且“化”得极其圆润，“化”得无迹可寻，听来如饮醇醪，陶醉而又不知何以其醉。虽说“苏腔”继承多于革新，但苏蕊娥对唱腔的改革创造,也是处处可闻可见的。比如她常在别人平过之处，往往会陡然翻高八度于调面,造成异峰突起之势。《断桥》白素贞所唱[慢板]“奴本是峨眉山白蛇修炼”一句，其中“修炼”二字她便借用“彩腔”手法以高八度唱出，顿使唱腔平中见奇，奇中出新，很有剧场效果;她还常在某一旋律局部,运用旋宫手法构成调性对置。《花亭相会》张梅英所唱“我的父人称张百善”之“百善”二字,即以“变宫为角”手法将其旋入上五度宫音系统。既亮了词，又出了新，还促成唱腔内部音乐色彩的变化对比；在许多唱腔里，她还根据感情表现的需要，选中某句唱词,给予浓墨重彩的渲染，促成腔幅的大幅度扩充。《柜中缘》许翠莲所唱“说奴长来道奴短”“无奈了我把相公怨”等句，其腔幅之长、表意之强，无论先辈还是同列，均不多见。苏(蕊娥）派唱腔特点“苏腔”最突出的特点是以纤雅、妩媚、幽婉、华丽来刻画妙龄少女开朗、活泼、细腻、淳朴的感情和性格特征。尽管从其结构旋律来看，不险不怪，如同浑金璞玉，骨子里依然处处与人两样。倘若我们将相同板式的“苏腔”与“何腔”做番比较，即知“何腔”以火爆识烈见长，而“苏腔”则以纤雅华婉取胜了。高低起落之间，俱能以柔嫩声色贯成一气，气韵流动如同龙飞凤舞。这在《三休樊梨花》“清晨起别妆台”[欢音慢板]唱腔中表现尤甚。此腔可以说开创了二十世纪四十年代后期花旦腔抒情、妩媚、缠绵之先河。尤其她对这位“十八般武艺样样皆能”的疆场女将，并没有取用通常那种刚烈的音乐语言去做外在的个性渲染，相反则以极其纤细柔婉的旋律，突出樊梨花作为闺中少女感情丰富和富于幻想的纯净天性。使得人物更加有血有肉，真实可信，也使该唱腔至今依然闪烁着苏派风格的光彩，并成为秦腔花旦演员争相传唱的艺术佳作。苏(蕊娥）派发音特点 苏蕊娥的嗓音可谓得天独厚，甜绵、水灵、柔润极致，最为难得的是她那“乳嫩”音色，无论唱什么腔调，都是童音朗朗，乳味十足，既招人醉迷，又挂味好听。这是天分，他人所学莫及。但用嗓却相当规矩，重嗓音、齿音、轻鼻音、喉音。因此，演唱起来纤细柔畅，腔润字清，朴实大方、不雕不琢。尤其演唱抒情的[慢板]，更是柔嫩婉转之极，可谓是一副发自天然的花旦声嗓。但这并不影响她激情的演唱，她所唱《断桥》白素贞那段[滚板]，就显得异常激情难耐和愁肠百转。而且与陈雨农所唱堪称两个版本，这反倒树起了自己的风标，足见苏(蕊娥)派的过人之处。苏（蕊娥）派代表剧目与传承《白玉楼》《玉虎坠》《五典坡》《玉堂春》《断桥》《斩秦英》《对银杯》《花亭会》《白衣庵》《棒打无情郎》《大烟鬼》《家庭痛史》等。苏蕊娥派的主要传人有左红、卫水珍、张晓桃等。卫水珍 秦腔演员。女。工小旦。生于1943年。陕西西安市人。13岁入西安三意社学艺，受苏蕊娥亲传。1956年到白水县剧团。嗓音娇嫩圆润，唱腔委婉流畅。代表剧目有《玉堂春》《断桥》《铡美案》等。1989年曾获陕西省中青年演员“农行杯”汇演表演一等奖。左红 原名左月娥。秦腔一级演员。女。工小旦。生于1945年。陕西西安市人。1959年入陕西省戏曲研究院演员训练班，师承苏蕊娥，又得王群定、李正敏、杨金凤教诲，阎更平、任哲中指导，以扮相俊秀，表演细腻，富于激情，长于唱功;嗓音明亮，音色纯美，吐字清晰、行腔圆润等优越条件，曾在《革命自有后来人》《屈原》《朝阳沟》《二堂献杯》《三对面》《智取威虎山》《红灯记》《龙江颂》《骆驼岭》《窦娥冤》《谢瑶环》《祝福》《洪湖赤卫队》《姐妹易嫁》《隔门贤》《起解》《放饭》《断桥》《游卫龟山》《周仁回府》等40多出传统戏和现代戏中担任主要角色，获陕西省新创作剧目调演表演三等奖，陕西省“农行杯”大赛优秀表演奖，西北五省(区）“太阳杯”民族戏曲邀请赛中获演唱一等奖。并有论文《提高秦腔唱念艺术的必由之路》等发表。曾任民革陕西省委会妇委会委员、陕西省剧协会员、陕西秦腔艺术协会常务理事等。张晓桃 秦腔演员。女。工花旦、闺门旦、刀马旦。生于1946年己于人。陕西西安市人。10岁考入青海省军区西宁市秦剧院演员训练班，后在西宁市戏曲学校、陕西省戏曲研究院学习深造。得封至模、苏蕊娥亲授。毕业后分配到西宁市秦剧团。唱腔圆润流畅，表演细致入微。演出剧目百余本。代表剧目有《游西湖》《法门寺》《夺锦楼》《三打陶三春》《打神告庙》《痴梦》，以及现代戏《红色娘子军》《红灯记》等，尤以《拾玉镯》最为享名，并与顾秋林、李剑佟并称为“西海三奇葩”。1959年、1987年、1991年分获青海省文艺汇演演员表演甲级奖、二等奖。曾为青海省文联委员、西宁市人大代表、西宁市政协常委等。系中国戏剧家协会会员。1997年中国文联授予“德艺双馨”荣誉称号。

秦腔净角演员面部化妆称“勾脸”。净角面部化妆有8步程序，即洗、抹、擦、画、勒、意、粘、挂，称为“勾脸八字诀”。①洗。包括刮头畔、洗脸、剃须。刮头畔是秦腔净角化妆程序之一。因净行演员勾画脸谱，额面起势须高，化妆前须刮净头顶前端头发，故称“刮头畔”。二十世纪五十年代以后，有的净角演员留长发，刮头畔不便，化妆前用一布条勒在额畔，遮盖头部前端长发，取代“刮头畔”。但不蓄长发者，仍须妆前刮净头畔。②抹。即画出眉窝、眼窝、鼻窝，使脸谱构图定位。③擦。即画额与两膛，使之呈现三大色块。因其用笔涂刷蹭擦，故日“擦”。④画。主要是勾勒线条、纹样。⑤勒。勒头带提眉、扣网子、勒水纱。⑥意。即提眉后眉梢向上移位，额部亦有所牵动，再加着力点画，以显神气。⑦粘。粘眉粘痣，燃灯佛脸谱还须用棉花粘出油灯形象，增强其凸起层次；⑧挂。即戴口条、插耳毛。

又称“浓妆”。秦腔面部化妆的一种。二十世纪五十年代以后，秦腔生、旦角化妆所用化妆颜料改用戏剧油彩，故称“油妆”;又因电灯照明逐渐普及，舞台灯光日益加强，生、旦化妆趋浓趋艳，故又称“浓妆”。化妆程序为洗脸，剃须刹鬓;包发;抹面油(凡士林）;拍彩、打底色。其中旦角、小生偏白，老生偏黄，须生、武生偏丰示。抹眼窝、打面红，即用大红或玫瑰红，依舞台灯光而定；白粉扑面定妆，并用排笔刷净，粉多用淡肉色粉;描眉、眼，以红画唇。

任哲中创造的唱腔流派。任哲中(1927~1995)，秦腔一级演员。陕西永寿县人。13岁入兴民社学艺，从师封至模、刘毓中等。最早工旦，后改小生。15岁又进晓钟社，以唱腔流转自如而称著，擅演唱低凉哀怨的剧目。并形成婉约凄楚、酣畅清醇的艺术风格，人们誉为“任家腔”。代表剧目有《激友》《坐窑》《悔路》《抢盒》《双黄逼官》《伐子都》《花亭相会》等。尤以《周仁回府》最为享名。并名扬西府，中华人民共和国成立后享誉西北，成为名冠三秦的“活周仁”。1954年调陕西省戏曲研究院。曾获1956年陕西省戏剧观摩演出大会演员二等奖。任(哲中)派唱腔特点任哲中的嗓子属于“云遮月”一类的功夫嗓，多涩音、沙音，少膛音、亮音。乍听像是嗓门隔着一层薄雾，朦朦胧胧，可是一旦溜开唱热，不仅共鸣亮度皆来，还显得粘弦浑成。有些观众专门喜听他这种“半透明”的味儿，认为情足、韵浓、耐久，别有一番情趣。任哲中唱戏越往后越火爆，越卖劲，观众也就越来劲、越过瘾。就如饮深藏密窖了多年的陈酒，醉醇如醪而又不知其醉。任（哲中）派艺术特色任派唱腔风格鲜明，个性独具。既有中路腔的华婉，又有西府腔的朴实；既有小生腔的潇洒，还有花旦腔的旖旎。其自幼在西府腔中泡大，从艺后又多受中路派诸多名家如刘毓中、施学义、肖玉和等人指点提携，自己又以旦工开蒙、小生专工，加上嗓音条件宜演低凉悲剧，从而形成婉约凄楚、酣畅醇厚的独特艺术风格。任派唱腔突出的特点是善于通过各种装饰音群的繁用而促成其强烈的抒情色彩。他常在唱腔的正音之外，或由上而下地以多种音频作三、四、六、七度的交叉挑滑。以此创造出如同春莺溜啭般的醇韵，并作为一种独特音调弥满唱腔始终。吐字上他也有与众不同之处，如《周仁回府?悔路》一剧所唱“肝胆裂碎”的“肝”，便是他一反传统风格，有意挤到装饰倚音音位唱出的一个例证，这种不摆正拍而摆偏拍的方法，立使唱腔顿生俏皮、紧凑的气韵与情趣而独树一帜。而对于散板的出新，主要集中在腔幅的扩充和气口的选择两个方面。《悔路》中周仁所唱“糊涂的兄长啊”这句“叫板腔”，便是在传统唱腔基础上，借助于扩充手法使其拖腔继续长驱低回的一个例子，从而大大增强了唱腔的委婉曲折，也为角色抒发情怀创造了条件。他对气口设置的独特性则在于本该换气的地方却不换气，不该换气的地方又偏偏换气。如周仁所唱“学一个图富贵忘恩之局，昧良心学小人原为用计。哎!她那里……”这段[带板]唱腔，他避开唱词句逗换气的常规位置而将气口统统后移，使得第一句与第二句“昧良心”三字相连，第二句又与第三句“她那”二字一气这是他为表现特定情绪所加，并同旋律中掺和的欢、苦音交替无章等共同描绘出周仁当时语无伦次的心态收到了十分强烈的戏剧效果。任（哲中）派代表剧目与传承任派代表剧目主要有《激友》《坐窑》《悔路》《抢盒》《双黄逼官》《伐子都》《花亭相会》等，尤以《周仁回府》最为享名。任(哲中）唱派在民间业余好家中相当风靡。正式拜师受艺的传人，主要有何全忠、焦瑞霞等。何全忠新疆秦腔小生演员。1942年生。陕西西安市人。13岁参加中国人民解放军第六军十七师猛进秦剧团，并随团学艺，曾拜任哲中为师。在传统戏曲唱法基础上，适当揉以美声发声方法，使演唱更显高亮而柔润。常演有《游西湖》之裴瑞卿、《恩仇记》之邓炳如、《胭脂》之宿介、《三滴血》之周天佑、《周仁回府》之周仁等。焦瑞霞秦腔一级演员。女。工文武小生。1943年生。陕西西安市人。14岁考入陕西省戏曲研究院演员训练班。I960年毕业分配到陕西省戏曲研究院青年实验剧团。先后在《白逼宫》《打柴劝弟》《花亭相会》《盘肠战》《清水衙门糊涂官》《西湖遗恨》《屠夫状元》《寇准升堂》《四郎探母?坐宫》等剧目中担任主角。1994年拜京剧表演艺术家叶少兰为师，艺技大进，尤其唱功，酣畅淋滴，声韵独特。任哲中饰《周仁回府》之周仁（戏曲研究院提供）

陈雨农创造的唱腔流派。陈雨农(1880～1942)，名嘉训，号雨农，乳名德娃。陕西西安市人。11岁入班学旦，与刘立杰(木匠红)同为临潼华清班的师兄弟。其授业老师，本系当时的一个无籍之名老旦，之所以后来他能戴上“秦腔状元”“秦腔王瑶卿”等桂冠，完全取决于他本人苦学不倦和锲而不舍的进取精陈雨农的腔是二十世纪以来最有影响的秦腔流派之一，在近代和现代秦腔发展史上占有相当重要的地位。他的唱腔连同表演，融会成陈派艺术而影响着后世。他仅存的《断桥亭》唱腔，已成为秦腔艺术宝库中最珍贵和最具有纪念意义的艺术精品，受到人们的珍惜和热爱。民国初入易俗社，任教练30余年，贡南犬最多。王绍猷作诗赞其曰：洞天春晓，桂林秋风，穿丝咽草，技冠群英。陈（雨农）派唱腔特点 陈雨农的嗓音纯正，虽也多以假嗓模拟女声音色，却能大开大合，柔腻入微，毫无矫揉造作之嫌。他很讲究四声字眼，挺拔处响遏行云，回旋处余音绕梁，尤重吐字，加上精湛的技巧，直扑心底。一字一音都能打远响堂，直扑心底。他的喷口功力极强，字字如同枪膛的弹丸，拖腔时却又柔肠百转，特别他还有一种非常独特的“耍腔”技巧，诸如《断桥亭》[滚板]中的“4561”拖腔等处，他借助下腭的开合和气息控制，唱得声不大而旋律相当分明，让人听来既调皮又讨俏，还颇具感情表现力。陈雨农（易俗社提供）陈(雨农)派艺术特色 陈雨农在艺术上最大的特点是“从研究角色、分析剧情入手”，“对已有的表演程式经常给予突破，加上创造发展”(封至模语)。陈雨农在唱腔制作上，可谓功绩卓著，一生独创过不少新腔并至今仍广传于世。因其既遵前人老章故谱却又不为老章故谱所囿，常以现实主义表现方法，通过对生活原型的高度提炼概括，对其给予突破、发展、创新，塑造出角色丰满的艺术形象。他最擅长于突破七字、十字对偶词格，以二字、三字、四字、五字，甚至十多字、二十多字等长短不一的句式，促使板式、腔体产生变化与更新，来深刻准确地传情示意。《昆阳战》中的“莺儿黄”、《双锦衣》中的“数罗汉”等唱腔，便是他以词格的变化，促就唱腔的板式、旋律、腔体较大变化的例证之一。同时，他还擅长将关中小调、眉户、京腔、汉剧等音调同传统腔唱腔 音乐相糅合，并使二者水乳交融，无一生迹可寻。《双锦衣》姜琴秋所唱“升阶上得大雄殿”，虽然看似仅以[二六板]一种板式唱出，但其中的变化却相当丰富灵活。如“而今无他恋”数句唱腔，就糅入了眉户[软月调][闪扁担]的一些音乐成分。另有诸如“数两厢”等词句，多处变“眼起板落”为“板起板落”，形成一种[碰板]形式的新型板类。类似这样新奇而不离奇的腔调，不只在加强[二六板]旋律的歌唱性和抒情性方面开了先河(结构上具有分节歌体性质），还把传统秦腔音乐从古朴风格向现代审美情趣的领域大大推进了一步。这一腔调至今仍被广为衍用。陈雨农对呐喊、说白、哭诉性质的[滚板]唱腔的革新发展也是划时代的。[滚板]即[滚白]，其唱词本系散文体式，不对仗，也不合辙押韵，甚至句式的长短与分节也无定数，完全如同戏中的道白一样。陈雨农却将其改造复仓喊规贝昉整、韵辙分明的五言体式，并促成该板式唱调上下句之间的强烈对比，明确了调性，加强了旋律性和歌唱性。他那久负盛名的《断桥亭》白娘子“薄命女姣娥”[滚板]唱腔(百代公司唱片），即是他苦心孤诣的结晶。陈（雨农）派代表剧目与传承 陈派代表剧目以《走雪山》《锦绣图》《杀妲己《《珍珠衫》《洛阳点炮》《杨傅争亲》《背娃进府》《皇姑打朝》等尤为闻名。陈雨农桃李天下，传人几乎遍布西北。陈雨农原为西安易俗社早期首席教练，该社学员几乎都受过他的指导，路习易、雒秉华、宋上华、杨令俗、王月华、李景华等数代秦腔明星，亦都是在他的艺术指导和影响下走上成功之路的。特别是旦角演员，刘箴俗、刘迪民、王天民等一代大家，皆经他亲自教诲。有“陕西梅兰芳”之誉的秦腔名旦王天民也是陈雨农最得意的门生之一，其高超演技和独到行腔，既可上掩乃师，又可下超同列而独立成派(见王（天民）派)。刘迪民 陕西秦腔演员，工花旦。生于1891年。祖籍湖北郧阳，寓居西安。1914年考入陕西易俗社，陈雨农、党甘亭均为其授业老师。出科后，在该社演戏，其声誉几与刘箴俗齐名’号称“二刘”，被誉为“易俗社六君子”之一。1932年以后，充任该社教练，成为陈雨农得力助手。王绍猷《秦腔记闻》评论说：“学有根底，标准典型，登场献技，鸡群鹤鸣。”代表剧目有《庚娘传》侣四娘》《殷桃娘》《夺锦楼》《韩宝英》等。1945年病逝于西安。王月华 陕西秦腔旦角演员，主工花旦。生卒年不详。陕西蓝田县人。陕西易俗社第十期学生。系陈雨农之高足。1935年初露头角即显峥嵘，成为继刘箴俗、王天民之后最优秀的旦角演员。拿手戏有《竹影斧声》《走雪《三回头》《周文送女》《蝶哭花笑》《殷桃娘》等。尤以《竹影斧声》最为出色，已成剧坛绝唱。1938年，因枪支走火而不幸身亡。终年只十几岁，仅有1934年上海百代公司为其所灌唱片《走雪》留世。李景华 甘肃秦腔演员。工文武小生。生于1904年。陕西蓝田县人。七岁入易俗社学艺，师承陈雨农、李云亭。能戏颇多，代表剧目有《打柴劝弟》《拷寇》《周仁回府《长坂坡《等，尤以贫生戏见长，如《激友》《吃鱼》《坐窑》等，者P能刻画入微，还兼演老旦和丑行。抗日战争期间，到甘肃平凉新民社任领班长，后在兰卜1新兴社、宁夏觉民社、静宁文化社搭班演出。他聪明机智，有“小诸葛”之称。中华人民共和国成立后，曾任静宁县秦剧团团长、导演和主演。1959年调甘肃省戏曲学校任教，1961年当选为甘肃省第二届政协委员。1979年去世。杨令俗 陕西秦腔小生演员。生于1919年。陕西西安人。10岁考入陕西易俗社，师从陈雨农、赵杰民等。初习小旦，后改工小生，尤以贫生见长。舞台作风严谨，唱腔古朴大方。代表剧目有《西厢记》〈夺锦楼》《盗虎符》《京兆画眉》《奇双会》等。曾获1956年陕西省第一届戏剧观摩演出大会演员一等奖。1998年去世。宋上华 秦腔一级演员。工花旦。生于1918年。陕西西安市人。12岁入陕西易俗社学艺，师从陈雨农，是继王天民之后该社的著名男旦。二十世纪四十年代已享名。表演细腻柔和，活泼自然，常与杨令俗同台合作，相得益彰。代表剧目有《拷红》《杀狗》《龙门寺》《奇双会》等。尤擅刻画人物性格，生动地塑造出红娘的聪慧伶利、焦氏的泼辣善辩、刘翠屏的文静端庄。曾以《杀狗》之焦氏，获1952年全国第一届戏曲观摩演出大会二等奖。2002年去世。

秦腔念白的一种。即戏曲中合謝甲韵对仗的诗句。多在角色首次登场或将要下场时念出。表现形式有“上场引”“坐场待”“下场对”“八句骈”“蛇雀燕”“板歌子”“道歌子”“扑灯蛾”“道贯古今”等多种。既有五言、七言上下为联句者，也有同长短句体相兼者，戏谚所谓“二句引，四句诗，八句骈，外带蛇雀燕”即指此。诗白可独白，亦可对白，还可一问一答，常有击乐垫打或文场衬托伴奏。上场引亦称“引子”。秦腔表演术语，诗白的一种。指人物首次登场念出的两句诗，大都旨在点示戏剧题旨、开宗明义，借以抒发其戏剧情绪或表明各自对事件所持态度等。字数不等，四言者如《拾玉镯》孙玉娇所念:“闷闷悠悠，无了无休”；五言者如《三滴血》周仁瑞所念：“有子承宗祧，无妻育婴孩”;七言者如《回荆州》乔玄所念:“但愿孙刘结婚配，江南万代不生尘”。若两个人物同时登场，也可以对白形式念出，如《游龟山》田云山念“蠢子不孝闯祸端”，田夫人接念“每日叫人操心间”。坐场诗只亦称“坐诗”。秦腔诗白之一。指人物首次登场坐定后所念的诗句。多系人物有感而发，也依其行当、身份与个性的不同，间以小铜器或大铜器击乐垫打。多为七言四句，常在“上场引”之后转身坐定念出。如秦腔《拷红》老夫人所念：“暮去朝来似流水，人生光阴有几秋；日月不老人自老，不觉白了少年头”。下场对亦称“下场诗”。秦腔诗白之一。指人物临下场前所念的诗白。依其人物行当、身份、个性的不同，分句处常间以大、小铜器击乐垫打。多为七言二句或四句。诗前通常冠以“正是”二字。如秦腔《打銮驾》包拯下场时所念:“正是:休怪本相把祸闯，有理不怕见君王。”若系数人同时下场，也可处理成各念一句的形式以各表情怀。如秦腔《小姑贤》一剧的下场诗，嫂嫂念“正是:妹妹称得女中贤”，英英念“劝母爱嫂理当然”，哥哥念“从此婆媳两和好”，姚氏念“家庭和睦度残年”。八句駢秦腔诗白之一。戏中多用于戏剧情绪异常激动的武将人物。一般为8句，可能由唐代说唱艺术“押座文”中的“骈文”衍绎而来，故名。秦腔《辕门射戟》吕布赞马时即有表演:“两耳赛桃花，浑身胭脂抹，四蹄生炮火，浑身无杂毛。前胸两朵花，后臀花两朵，好个胭脂驹，爱煞吕布也。”蛇雀燕秦腔诗白的一种。即在每句七字体诗白之后，缀以二字，点示寓意。多用于丑角人物，而且通常以一人领诗，众人相和的形式进行表演，故能造成红火热烈的戏剧气氛。如“头戴一顶花花巾，薪新;珠宝绫罗镀银金，合身;三年读书百家姓，懂得深;见了家父叫严尊，老大人。”此种诗白目前已不常见到。板歌子亦称“板壳子”“说壳子”。秦腔诗白的一种。形式与曲艺中的“快板”相同。丑角人物上场后多有此表演，并配以鼓板、牙子、梆子轻轻击节相随。秦腔《抬黄金》《捉鹌鹑》等戏中均有表演。道歌子秦腔诗白的一种。系剧中僧人、道仙角色专用，故名。为四一四一七言诗句，最后三字加以重复。如：并配以板、牙、梆等击乐，形成间奏。旧时，在农村每建起新戏台，都要“打台”驱邪，最后表演四大天官奉旨下凡，祝贺新台落成为内容的《天官赐福》等剧目，其中便有此表演。扑灯蛾秦腔诗白的一种。系整齐的七言句体，两句一联。表演时，前奏、间奏击以铜器，鼓板、小钹压低伴以说诗（扑峨闪翅之意）。戏中，多用于探子向主帅报告军情之时，并常套入翻筋斗等身段表演。如秦腔《梭罗链》军探所念：道贯古今秦腔诗白的一种。颇似于“顶针诗”。表现为上句最末一字必须作为下句开头一字来进行作诗造句。而且以一问一答方式进行表演。问者仅问上句尾字，答者则以此字接声联句。如秦腔丑角戏《考文》，老师问：“我先说个‘道’”，举子答:“道贯古今。”问:“今？”答:“金钱落地。”问:“地？”答:“地下无媒婚不成……”允许取用谐音联句，但全段最后一字，则要求落在全段开头所问一字之上。如该剧此段最后一句为“此乃些许大道”，即落在开头的“道”字而止。

戏曲艺术中笑技表演的术语。戏曲人物的“笑”，虽非音乐，也非念白，却十分讲究笑韵、调门和节奏，其笑的技巧要求很高，不仅要以丹田摧气，还要注意韵型。秦腔界早有“一笑二白三乱弹”之说，笑居其首，正指其难和重要。秦腔中的笑，依表现情绪有狂笑、憨笑、傻笑、痴笑、鼻笑、喉笑、耻笑、汕笑、喜笑、嬉笑、苦笑、讥笑、嘲笑、冷笑、大笑、微笑、奸笑、抖笑、开怀的笑、傲慢的笑、会意的笑、夸赞的笑、气急败坏的笑等;依其选韵有嗨笑、嘿笑、咦笑、哼笑、哈笑、哇笑、嗬笑等;依其行当，生笑丰富，旦笑含蓄，净笑敞怀，丑笑滑稽。这些不同的笑，不仅能把人物所持的喜、怒、哀、乐等心绪直接展示给观众，还能把角色的善、恶、美、丑，在一笑之间表露无遗。秦腔中的笑技有节节高、打哇呀呀和荒场等。①节节高。笑技的一种。由秦腔老生“干抖”笑法与京剧小生“节节高”笑法糅合而成。多表现小生角色狂傲与自恃。《黄鹤楼》中周瑜得知刘备只带赵云一人过江，自以为鱼儿上钩，胜券在握，即作此笑法。②打哇呀呀。笑技的一种。多表现净行角色气急败坏之情。秦腔《古城会》之张飞，受到小卒奚落之后，在搓手顿足表演配合下，表演的即为“打唾呀呀”。还可作为念白或唱腔的垫衬，旨在使某字逐渐泛起拔筒念出或唱出。筒念者如《二进宫》徐彦昭：“国（哇哇哇)太丨——(哎)”，“国”以“唾”字泛起，带出“太”字并以“翠首翻筒后再行回落。筒唱者如《张飞闯帐》之张飞“你难逃老张我的丈八(哇呀呀呀)枪”“八”以“哇呀呀”节节推高后用“翠音”一挑，即在“枪”字上回落。③荒场。笑技的一种。多表现生、净角色骄横恣纵与无可奈何之情。如秦腔《游西湖》中贾似道发现慧娘和裴生眉目传情，怒火中烧，即作“荒场哈——哈哈，嘿——嘿嘿，这、这、啊^哈哈哈哈，拨船回府！”

秦腔衣箱建制之一。放置“文服”类服装的专用衣箱。清代秦腔大衣箱中所收衣物较少，仅有蟒、靠、官衣、箭衣、氅、帔、褶子、裙子、女衣，而且还将大锣、板鼓击乐亦收其内。其后由于逐渐增加衣物，形成收存衣物的严格定制。大衣箱成为收存文戏戏衣的专用衣箱，内收男蟒、女蟒、男帔、女帔、官衣、开氅、富贵衣、八卦衣、道袍（文武花素)、女褶子、男女斗篷（又名“雪衣”）、宫装、僧衣、女古装、袄裙裤、罪衣罪裙(男用布料女用绸料)、学士衣、太监衣、道姑坎肩、男女坎肩、纱褂、袈裟、娃娃衣、媒旦衣、旗袍、腰裙、饭单(即小旦围腰)、吊带(即四喜带）、法衣、龙套衣、女兵衣、青白蛇女战衣、玉带、扇子、牙笏等。蟒 又称“蟒袍”。秦腔戏衣的一种。有男蟒、女蟒、老旦蟒之分。①男蟒。为剧中帝王将相角色所着官服。服上绣蟒纹，故名“蟒袍”。形制为：圆领、大襟、宽袖(带水袖)、长袍，左右有摆衩。衣、袖均绣龙纹装饰，前后下摆及袖口则绣有水纹。其中龙纹构图有团龙、行龙和大龙等；水纹(行话称“蟒水”“海水江崖”)则有直立水、弯立水、立卧三江水、立卧五江水和全卧水等。绣活有彩色绒线绣、平金平银绣和圈金绒绣等区别。袍色可分上五色(红、黄、绿、白、黑）;下五色(粉、湖蓝、蓝、紫、古铜或秋香色）。其中黄蟒专为剧中皇帝穿用，其余各色则按角色性格、脸谱、化妆面容而定，如张飞着黑蟒、关羽着绿蟒、周瑜着白蟒、吕布着粉蟒、刘备着红蟒等，并形成相对定制。男蟒——黄缎三蓝彩绣团龙蟒男蟒——大红缎彩绣团龙蟒男蟒——白缎盘金绣大龙蟒男蟒——紫缎盘金绣大龙蟒②女蟒。为剧中之后妃、贵妇、女将所穿用。款式与男蟒大同，唯长仅及膝，龙纹改凤纹，补空纹饰亦改为牡丹。穿用时须与百褶裙、搭云肩着装相配。色分黄、红两种，黄蟒归皇后、贵妃专用，红蟒归王妃、公主专用。香色缎三蓝彩绣老旦蟒香色缎盘金绣老旦蟒大红彩绣团凤女蟒大红彩绣团凤女蟒（加云肩）③老旦蟒。为剧中老旦行贵妇人穿用。款式与女蟒大同，但纹样为团龙或团龙凤，且不佩云肩，不搭玉带，而以丝绦系腰。穿用时须着大褶裙，挂朝珠。色分黄色、古铜两种，黄蟒用于太后，古铜蟒用于老年贵妇。④改良蟒。由男蟒改良而来，故名“改良蟒”。其款式不变，仅对原来图案纹样加以简化。如将男蟒之10个龙团(前片3、后片3、两袖各2)简化为前胸后背各一龙团，使图案放大，并将原来流云、八吉祥等纹样悉加删除。袍色为古铜色，通常供剧中老生行当之大臣穿用。男蟒衣局部及佩饰女蟒衣局部及云肩帔秦腔戏衣的一种。为剧中之皇家、官宦、乡绅及家眷所穿便服。①男帔。用于剧中皇家、官宦、乡绅等有身份之男人所穿便服。其款式为对襟，大领、宽袖(带水袖)、左右胯下开衩，袍长及足，全身绣有十团纹样（前片三、后片三、两袖各二)。其中团龙黄帔为剧中皇帝穿用，团花、团寿字红帔为官员穿用或做婚事喜庆礼服，古铜色为老年之人穿用。剧中常为夫妻二人同样穿着，故又称为“对帔”，佩戴“纱帽插金花”。②女帔。为剧中之皇妃、贵妇等人所穿便服。其款式与男帔大同，唯仅长及膝。穿用时须系百褶裙。其中黄团帔为皇后、贵妃穿用，团花为新婚佳人穿用，枝子花帔为妙龄少女穿用。③老旦帔。为剧中老旦行当角色所穿着。款式与女帔大同，唯纹样绣十团团龙凤。穿用时须下系墨绿大褶裙。男褶子又称道袍，即男长衫。为斜领、大襟、宽袖(带水袖），袍长至脚背。有文、武、花、素以及贫、富之别。道袍用途较广，单穿可作外衣，又可按角色定规与他衣配伍，如蟒、帔之下须衬道袍;箭衣之上可罩道袍;武生、武丑、武花脸则可敞穿道袍，其袍里之上亦绣纹样。道袍分上五色、下五色，并各分花素。其花纹有花卉、冰纹、枝子花、八宝、云纹、飞蝶、飞燕等。花纹布局有角花、边花、领花、散点等。下五色为义士、侠士穿用，上五色为强徒、恶棍穿用。素道袍色分黑、蓝、红、秋香色等，黑色为贫生穿用，蓝色为落难书生穿用，秋香色为老生穿用，红色则作裤、帔之衬袍。大体有文小生褶、武小生褶、文丑褶、武丑褶、贫生褶等。各类皆含花、素两体。①文小生褶子。多系富豪家庭年轻书生或秀才穿用，色有粉红、浅绿、鹅黄、淡蓝，上绣简洁纹样，如枝子花之类，并配以粉彩裤、厚底靴、文生穿戴。如《游西湖》裴瑞卿所穿即是。②武小生褶子。多系身份较高的年轻儒将穿用，服色以牙白为主，服装四周边檐绣有花卉图案，前后绣以菊花、芍药，并配以粉彩裤、厚底靴、武生巾穿戴。《蒋干盗书》中周瑜所穿即是。③武生褶子。中年武将、绿林豪杰穿用。服色素淡，以白色、淡蓝居多，周身绣有团花10个，一般配以大红彩裤、厚底靴、将巾穿戴。如《精忠报国》中岳飞所穿即是。④武丑褶子。武艺高强而性格诙谐的丑行人物穿用。多系黑色，上绣散点花饰，飞檐走壁者多绣以蝙蝠等动物图案。如《九龙杯》杨香武所穿即是。女褶子即女用长衫，为剧中女旦角色所穿。为对襟、宽袖（带水袖）立领、长仅及膝，可系腰，亦可不系腰，系腰则用丝绦或风带。色分花素，花褶子为百姓女子穿用;黑褶子为贫妇民女穿用，故行当称青衣;白褶子则常作孝服穿用。其中青衣所着黑褶子年多以灰或蓝灰裙子代之，以避沉重。①花褶子。身份较低的平民女子所穿。有浅蓝、淡黄、浅绿等色，上绣散点花饰，褶子四周饰以边纹。②黑褶子。剧中女旦角色所之。小立领，长仅及膝，可系腰，亦可不系腰，系腰则用丝绦或风带。③老旦褶子。剧中贫穷年老妇人所着之常服。其款式与褶子大异，为大襟、大领大领、宽袖(带水袖），穿用时须佩系绦子，如秦腔《杀狗劝妻》中老母所穿即是。斗篷秦腔戏衣的一种。穿于其他戏衣最外，以示出行或处于困境。有龙斗篷、短斗篷、花斗篷、素斗篷等。①龙斗篷。又称“帔风”。剧中为帝王角色行路或深夜公干之时披用，以示御寒遮风之意。款式为小立领、无袖，领口抽折，披在肩上，上小下大，长及足。绒绣行龙戏珠，下摆绣海水，并以流云补空。红缎制成。②短斗篷。剧中为义士、侠客或处于困境中的官员披用。款式与龙斗篷同，唯尺寸仅及膝。分各色花素。如秦腔《苏武牧羊》中苏武即着此装。③花斗篷。款式与龙斗篷同，唯以绿缎为底，上绣牡丹花样。剧中为关羽一角专用。另有女式花斗篷，纹样为绒绣花鸟，领、衣及后身开衩的沿边均有宽条纹饰。剧中为皇亲国戚之女角色披用。④素斗篷。款式与龙斗篷同，唯无纹饰。多以红缎制作。剧中为文官行路披用，并佩戴风帽。月白绉缎绣花女斗篷开氅又称氅。剧中文臣大将家居袍服，也用于绿林好汉和山寨霸主等角色。色分红、黄、绿、白、黑，上绣纹样，文绣飞禽，武绣走兽，凶恶奸相之类则亦绣走兽。从团花分，大致有狮开开氅、三狮开氅、麒麟开氅、团花开氅4种。官衣剧中文臣所着之官服。形制与蟒袍同：圆领、大襟、宽袍、阔袖(带水袖)，侧有左右摆。不同者是素色面，面不绣纹样，唯在前胸后背各缀一方纹绣图案“补子”。以服色分官品，紫色、红色者宰相重臣，红色者八府巡按，蓝色七品县令，黑色最低，系门官穿用，且无“补子”。其中红官衣亦作结婚礼服。穿官衣须佩搭玉带。①青官衣。又称“青素”“素月服”。即黑色官衣。青官衣无“补子”。剧中为门官、驿丞、降将所用，有时亦代作孝服。如秦腔《放饭》中朱春登所穿即是。②丑官衣。为剧中丑官专用官服。红色。其长仅及膝，有时亦可以女官衣代之。如秦腔《三滴血》中晋信书所穿即是。③女官衣。衣长及膝，衣后无“摆”，不佩玉带而系丝绦。分红、古铜两色。红色为一品夫人穿着，古铜色为一品诰命老夫人穿着。④改良官衣。其形制虽与官衣同，但纹样相异，衣无纹饰，改良官衣则在领口、下摆等处均布以带状草龙、萱草类纹样剌绣，“补子”亦代以团形图案。⑤学士官衣。其形制与官衣同，但下摆、领边加绣纹样。穿着时不挂玉带，改系腰带，带上垂以两条飘带。红缎短官衣学士衣秦腔戏衣的一种。形制与官衣类似，但无“摆”。“补子”亦以团形图案取代，衣沿有宽至数厘米的纹饰花边，佩系软带，并戴学士巾。八卦衣秦腔戏衣的一种。款式为大领、大襟、阔袖(带水袖），稍有腰身，无后摆。衣、袖沿为宽边波线状草龙纹饰。前身下垂两根飘带，带头为令箭形，上绣草龙纹样。前胸后背各绣一太极图。两肩、两肘、前片、后片分绣几处八卦类像，左肘为坎(水），右肘为离(火），是为水火；左肩为乾（天），右肩为坤（地），是为天地;前片左下为巽(风），右下为震(雷），是为风雷;后片右下为艮(山），右下为兑(泽），是为山泽，天地、山泽、风雷、水火聚于一身，暗示着装之人通晓天地，熟谙韬略。故剧中多用于军师或道士之类角色。如秦腔《葫芦峪》中诸葛亮即着此装。宫装秦腔戏衣的一种。剧中贵妃公主普通场合所着服饰。形制为圆领、对襟、大腰、宽袖(带水袖)。上衣下裙，裙三重飘带，带上绣草凤或草花，共60多条，带头为宝剑状，可缀排穗，亦可不缀排穗。衣绣凤凰牡丹，两截连续镶边五至七条，每条七毫米，条各异色，湖、朱、紫、黄、红、粉、绿不一。纹样草花蝴蝶、如意头等。穿着时佩戴云肩。大红绉缎五彩绣凤宫装富贵衣又称“穷衣”。黑色缎制，上配五色杂块以示补丁，剧中贫穷潦倒书生专用。着此装者其后必定飞黄腾达，故以“富贵”为喻。如《吕蒙正赶斋》之吕蒙正、《激友》之张仪等皆着此。龙套衣秦腔戏衣的一种。为龙套专用服饰。龙套四人为一堂，龙套衣亦为每色四件。款式为圆领、对襟、阔袖（带短水袖），衣长及足，前后开衩。上绣团龙图案。袖口衣沿均绣萱草纹饰。分红、蓝、白、绿四色，每色以四件为一堂，按主角衣色统一穿用，主角若着红装，龙套亦着红。剧中文官升堂，必用龙套。含大铠、大太监衣、小太监衣及宫女装等。①大铠。秦腔戏衣的一种。为剧中御林军专用服饰。形制与大靠略同，唯靠肚以下甲片分左右两块，且无靠腿，不插靠旗，甲片中间不绣鱼鳞纹，而绣以风车大纹样。②大太监衣。为剧中大太监专用服饰。款式为圆领、大襟、阔袖(带水袖)。衣上平金绣八团龙或绒绣八团花，衣沿饰以波线式宽边。腰镶绣带，下缀网穗。佩系丝绦。分为红、绿、蓝、紫四色。③小太监衣。为剧中小太监专用服饰。款式为大领、大襟、阔袖(带水袖）。上缀八团黑料，各绣龙纹。前后各三、两臂各一，腰镶黑底宽条花纹带，下缀网穗。④宫女衣。公主、皇妃、太后等后宫侍女的着装，为白绣花裙，花边素褶子，搭云肩，梳大头，戴小过桥。大红缎盘金绣大铠罪衣罪裙剧中犯人专用着装，有男女之分。①女罪衣罪裙。剧中为女犯角色专用着装。款式为立领、对襟、窄袖、小袄、长裤。袖、裤、衣边均有沿边装饰。红绉缎制作，佩系绸带打腰包。《苏三起解》中苏三即着此装。②男罪衣罪裙。剧中为男犯角色专用着装。款式为立领、大襟、窄袖、长裤。无纹饰。原用红布制作，现多改用红绸缎料。佩系犬带打腰包。《火焰驹法场》中李彦桂即着此装。茶衣秦腔戏衣的一种。剧中为贫民下人专用着装。款式为大领、对襟、窄袖，半身，布制，大领有如意头纹饰。色分蓝、茶褐两种。穿着时腰系水裙，裙下着裤。马甲又称“坎肩”“甲甲”。秦腔戏衣的一种。款式为大领、对襟、无袖，故实为背心。有长、短、花、素多种。穿用时常套在衣衫外面。有道姑甲、老道姑甲和老旦甲3种。①道姑甲。剧中为年青道姑、尼姑之专用着装。款式为大领、对襟、无袖，衣长至膝下。上以绸料缝为水田纹样，用天蓝、深蓝、白绸组合而成。穿着时内衬小立领、大襟、阔袖(带水袖)袄，下系百褶裙，腰系丝绦。②老道姑甲。剧中为年老道姑角色专用着装。款式为大领、对襟、无袖。素底无纹饰。穿着时不衬裙而着裤及僧鞋、白布袜。③老旦甲。剧中为老旦角色穿用。款式为大领、对襟、无袖，素底无花纹，仅在大领边缘有宽条纹饰。蓝缎绣花大襟小坎肩旗袍秦腔戏衣的一种。为剧中少数民族贵族女性穿用。立领，斜襟，袖长及腕，衣长及足。各色锻料制成，绣以散花图案作为装饰。穿用时佩戴围子及旗鞋。