根据古典小说《水游传》编演的剧目。《水浒传》全名为《忠义水浒传》，由施耐庵和罗贯中写定于元末明初，主要讲述了梁山一百单八将英雄好汉劫富济贫和除暴安良的故事，在民间流传极广。其实，舞台上的水游戏较小说《水游传》要早。最早期的元杂剧作品便有李文蔚的《同乐院燕青博鱼》，高文秀的《黑旋风双献功》，康进之的《梁山泊李逵负荆》，李致远的《都孔目风雨还牢末》，以及无名氏的《争报恩三虎下山》《鲁智深喜赏黄花峪》；还有《梁山五虎大劫牢》《王矮虎大闹东平府》《梁山七虎闹铜台》《宋公明排九宫八卦阵》;此外，《录鬼簿》中还有水浒杂剧存目20个。从剧名分加对照，似与小说并无瓜葛。显系直接采自民间传说。明代，以梁山人物故事编演的传奇剧目更加风靡，较著名的有李开先的《宝剑记》、许自昌的《水浒记》、沈自晋的《义侠记》，以及陈与郊的《灵宝刀》，还有明代李素甫的《元宵闹》、范希哲的《偷甲记》、沈自晋的《翠屏山》等。入清以后，随着各地民间花部诸腔的纷纷兴起，秦腔剧种也在村头广场或庙会神台上，大演大唱为大众所欢迎的水消戏，尤其清末民初，秦腔戏班编演连台本戏蔚成流风，艺人们巧借章回小说故事题材，取用“套管子”手法，动辄编排数十本、上百本连台本戏，他们白天踏戏，晚上演出，一天一本，一本一事，情节跌宕，引人入胜，如此连演一两月、两三月仍不见其尾。当然，秦腔剧目虽然多藏厚积，家底盈实，却又多系“腹本”。过去的年代，秦腔艺人身背一二百本、三四百本大戏，寻常得如同家常便饭，尤其各大戏班，总会有一些腹笋渊博、业务精通、专以默记剧本为能事者，人称“戏包袱”“戏母子”。清光绪甘肃西和艺人魏启元，因编演《水浒》《七侠五义》《精忠传》《兴汉图》《封神榜》《列国》《三国》等连台本戏，加上腹内剧目不可悉计，故得“魏八百”“戏贡爷”“戏状元”大号。这些人，文化程度大都不高，大字不识几个，却能博记强咏，广见多识，尤其对名不见经传的轶文掌故、离奇蹊跷的宫闱斗争、金戈铁马的疆场英才、高深莫测的宦海沉浮等，竟能如数家珍，滚瓜如流，还能将一个极平常的历史故事，如运诸掌般地变成剧目，搬上舞台。《水浒戏》正是这样被一本接一本地搬上了舞台。历史背景 以宋江等36人风行水泊梁山的故事，产生于宣和年间。随着北宋覆亡和金兵的南侵，整个中国经历了大动乱与宋金南北分治的局面元王朝建立之后，又实施铁腕统治，遂使民族矛盾与阶级矛盾更趋尖锐。舞台上大演水浒戏，在一定程度上反映了当时人民的反抗意识和抗争精神，所以深受群众欢迎《庆顶珠》是秦腔舞台上出现较早的一出剧目，虽然演绎的是萧恩及其女儿桂英抗缴渔税，杀家除霸的故事其实质反映了清王朝严酷统治下民众的觉醒与反抗。尽管这个戏是个不见于《水浒传》的新题材，但一经出现，便随着梆子声腔的步履迅速流传开来，京剧《打渔杀家》至今仍在上演。经典剧目 秦腔水浒戏中，表现李逵的剧目最多，形象也最为典型。大小计有《真假李逵》《李逵探母》《李逵得斧》《李逵背母》《李逵下山》《高唐州》《李逵大闹二仙山》《清风寨》《神州擂》《李逵闯帐》《平霍州》等十余出。这些戏，经艺人的不断加工，使得李逵憨直纯真、嫉恶如仇而又勇猛无畏的形象更加鲜明突出，反抗精神也最坚决最顽强。而且一向被称作最能杀人的这位“黑煞神”一旦跃上舞台，观众非但不觉其怕，反觉其敦直、態厚、纯真而可爱了。很显然，这是戏曲艺人将其视为能够为人们申冤做主的理想救星并加以塑造的结果。秦腔水浒戏中的人物形象—— — 《李逵探母》之李逵（王正强提供）秦腔中涉及梁山英雄的水浒戏，当然不只仅限于表现李逵的剧目，之外还有专演鲁智深的《醉打山门》《花田错》《野猪林》，专演宋江的《乌龙院》《宋江杀楼》《活捉三郎》《宋江投朋》《大闹东平府》《破二府》，专演武松的《獅子楼》《十字坡》《武二郎起解》《快活林》《鸳鸯楼》《孔家庄》《董家庙》，以及专演史进的《九纹龙起义》、林冲的《林冲夜奔》《红桃山》、杨志的《杨志卖刀》、孙二娘的《打洞房》、石秀和杨雄的《翠屏山》、时迁的《时迁偷鸡》、扈三娘的《扈家庄》、雷横的《雷横滚枷》、呼延灼的《夹马河》、燕青的《燕青打擂》、公孙胜的《公孙胜辞山》，萧恩的《庆顶珠》等，还有表现重大战事的《祝家庄》《蔡家庄》《花田袋》等。艺术特色 水浒戏的剧目，戏剧情节惊险离奇，唱念做打功夫全面。尤其在表演技艺上，积累了一套精彩特技的武打招范，其中最值辱一提的是为了表现时迁偷鸡时灵巧机灵，特意设计了一组专门耍弄演员深功娴技的“鸡蛋簸米翻倒提”特技绝活:时迁的扮演者站在叠起的两张桌子上，全身夹11个鸡蛋(两手各拿三个，两肘窝各夹一个，两腋下各夹一个，口含一个），一手还要端上一小簸箕米，猛翻一个倒提，从桌上落于台上，米不撒，蛋不打，还要在翻空一瞬间吞下口含的蛋黄，吐出蛋壳。再如“吊帽盖”，“帽盖”即男性头上所扎小辫。演员先将头发浸入水中冲洗，然后梳展，再用头绳扎紧，先在舞台正梁事先悬一绳索。当时迁不慎失足从树上掉下，被树枝挂住头发时，即借事先系好的绳索，将身体悬于空中，同时还要表演穿衣、脱衣、腋下夹鸡蛋、打小红拳等。此技即为“吊帽盖”。这两大特技，专为时迁所用，表演惊险且又风趣。据王绍猷《秦腔记闻》载，清光绪初年同州梆子第一名丑皂皂子，最擅演时迁高台掇米和夹鸡蛋翻肋斗之技。

现代本戏。赵之理、曹酩、杨鹏英编剧。2009年平凉市秦剧团首演。导演安炜，音乐设计吕恒全、吕泓孝，舞美赵鹤林、李万力。赵敏、何永东、孙建敏、李俊福等演出。本剧讲述了二十世纪四十年代，时局动荡，兵荒马乱。在美丽的崆峒山下、泾水河畔，有一对文化青年方文达和何梦兰，俩人崇尚屈原，怀揣着“荷屋”梦想和对美好未来的憧憬。然而，方文达被抓壮丁没了踪影，何梦兰怀着恋人的骨肉被财主家抢去做了儿媳妇。20年后，何梦兰的儿子建国已长大成家，但对养父灵醒一直耿耿于怀。在一次造反派查“四旧”的行动中，灵醒救子身亡，何梦兰悲痛愧疚万分。在得知自己的恋人还活着的消息后，何梦兰又重新点燃团圆的希望。又过了20年，此时的方文达已病入膏肓，委托养孙前来大陆寻亲；何梦兰也在多方打听准备寻亲。在见到方文达的养孙后，何梦兰终于明白，此生终是一场空梦。

现代本戏。李应魁、张万红、杜建军编剧。2006年甘肃省天水市秦剧团首演。导演党小平，音乐设计杨长春，舞美赵鹤林。王世林、李亚斌、毛玲、张小侠等演出。本剧以定西市发展洋芋产业为素材进行艺术加工创作而成的。闻名全国的贫困山区——陇中贺家湾村，以复员军人贺维民为首的村委班子，响应党和政府建设社会主义新农村的号召，在省、市、县、乡各级领导的支持下，决定调整种植结构，带领村民开发洋芋产业，为脱贫致富和实现小康的宏伟蓝图奋力拼搏，终于获得了思想升华和经济效益的双赢，谱写了一曲干部群众齐心建设社会主义新农村的动人壮歌。

现代本戏。王景珊编剧。唱做并重。2002年青海西宁市秦剧麗嘗演。导演刻鹏，作曲冯琳，舞美方群。対青，徐乃平、郗永铠、李小雄、屈巧哲、邹学君、周艳红、李秀元、姚娣、陈栓昌、张变秋演出。本剧讲述了大学毕业的田东，为创一番事业，不惜以辞职、离妻、别母、弃子为沉重代份，走过了一程艰辛、别样的人生，表现出对家乡建设和西部大开发的拳拳之心，最终得到人们的理解和欢迎。下岗职工绿叶,正视现实，在爱人大宝和众人支持下，从绿化荒山开始，到招商引资建"秀麗”，历尽艰辛，对家乡建设倾注一片赤诚。并在赡养田母、弃儿秀园上表现出无私的社会责任和传统美德，田东事业有成投资家乡选“秀圃”,绿叶不计前嫌招商引资定叫西山飘彩绸。

测试内容

《忠报国》新编秦腔历史本戏。士成编剧。须生、武生、红净唱做打并重。本剧讲述了宋时，金兵入侵，边关守将翟洪降敌。圣上发下三万老弱残兵，命杨师成为帅出征。杨力寡不敌，金兵长驱直入，百姓流散。幸赖草泽英雄张孟及子士龙奋起杀敌，方大败金兵，转危为安。

杨兴汉(1892-1963)秦腔演员。工须生。陕西周至县人。大盛班第三科学生，在启蒙老师王宝山的严格培训下，技艺提高很快。在舞台生涯中塑造了众多鲜明生动的艺术形象，如《得胜图》之岳飞、《串龙珠》之徐达、《天水关》之姜维、《黄金台》之田单、《炮烙柱》之梅伯、《出裳邑》之伍员等。其表演特色是道白清晰有力，功架稳健，动作洗练，唱腔能运用多种技巧。《哭灵牌》一戏中，把大段唱腔唱得哀怨、凄凉，充分发挥出[苦音慢板]的特点;在[滚板忡吐字、拖音、抽泣，一字一泪，感染力至深。1918年，他以大盛班为班底，组成秦五台，租赁新戏箱一副，流动演出于西宁及青海东部各农业县，及甘肃河西走廊一带。

杨生禄(1889-1948)秦腔演员。主工须生。甘肃敦煌人。出身梨园世家，艺名尕娃子。幼师从姐夫王麻子，后又拜师余兴泰，并得栓娃子指点。成名后又从张毫学丑、袁大头学净。平时穿特制三寸半高、二指宽靴子，在沙窝中练功，练就稳健大方的台架。1927年任六和班箱主及班长。其嗓音洪亮，唱腔刚柔相济。一生演戏300多本。擅演剧目有《双熊梦》《大劈棺》《斩杨继盛》《春秋笔》《太和城》《风波亭》《拾黄金》等。