十八红（生卒年不详）清末秦腔演员。工须生，清光绪德盛班之台柱。陕西耀洲人。擅演红脸、靠甲、纱帽戏。扮王则龙眉凤眼，扮官则气度不凡。如《无影簪》之苏护、《美人图》之介子推、《法门寺》之赵廉、《老辕门》之吕蒙正，以及《满床笏》《破宁国》等戏，唱念做打，处处生色。尤其是反串《高三上坟》中的小生，更是妙趣横生，令人惊奇。

赵二（1861~1902)清同治时期秦腔演员。真名不详。甘肃秦安县陇城人。少年时期以旦角享有盛名，因其长躯广颡，脸面微黝，有“黑牡丹”之美誉。后专工文武老生，兼演大净。以台容身架见长。其喜怒哀乐现于面者，随时变换。演《太白醉写》时，面上忽红忽白忽黄，刹那间能变数色。演《太公钓鱼》之类的神釆威严诸戏，执竿危坐，默无一语，观者凛凛疑为天神。演悲惨戏者，如《一捧雪》之莫成，缚赴杀场时，忽向台下纵声惨呼，近台者哗然倒退，势如崩潮，观者竟不知其假。《龙凤剑》之比干尤属得意之作，其神情之妙，冠绝一时。演关公戏《挡操》时则写脸不用银铢，而是先以黄蜡敷面，继以胭脂叠染，遂成重枣色；眉则以烛熏棉花，贴于额际，望之无异于卧蚕形;一出帘，场内鸣钟击鼓，间以爆竹，一时全场肃静，无敢稍哗；待小军报称曹军且到，瞥见火光一闪，则已去袍露铠，左手持刀担于肩上，右手掣其美髯，耸身挺立，观众莫不震慑，凛凛中觉有神灵涉降。及至曹兵临阵，忽又火光一耀，关公突作拖刀之势，向敌一挥，曹军作奔溃状，关公将刀掷向空际，从容自背后承之，随后揿髯斜视，傲若天尊，满场叹为观止。清同治、光绪之交，赵二身据陇南，时秦安县令善某，都门旗籍，顾曲周郎，目睹赵二演技辄谓客曰：“北京诸伶，亦难臻此。”光绪十二年(1887)，赵二应会首之邀，出演《斩华雄》《古城会》《水淹七军》《单刀会》诸戏，然未数月，竟染疾而卒，时年仅50岁，迷信者皆谓赵二死因演此戏之故，从此梨园动色相戒，忌演此戏。

见砌末。

秦腔在早期演出中为表现血腥、杀戳等惊险恐怖的舞台效果，用特技和专用道具表演出抽肠拽肚、断臂断手、穿胸刺腹等情节，当场出彩，以臻真实。1949年后，文化部将其列为舞台恐怖剧目明令禁演，传统血彩特技表演已失传。其特技道具包括带箭、抽肠拽肚、断臂断手、砍头菜刀、穿胸尖刀等。①带箭。血彩道具之一。颈部、臂部及腰部所带射中的箭矢。制作方法相同:将箭杆锯为两截，使两段箭杆分别固定在弓形铁丝的两端，演出时预先将此箭器置于隐密之处，对方发射箭矢，即借跌倒或转身之机，将箭器卡在应该射中的部位上，表示箭矢已射穿该处。若系头部中箭，演员则趁转身或跌倒的时机将箭杆插到中箭部位即可。戏中多以头部、眼部中箭者居多。②抽肠拽肚。血彩道具之一。先将羊肠或猪肠洗净染红晾干，上场前即压尽空气盘在腰带内，待演至受伤后，演员一边翻跌挣扎，一边暗将羊肠的一端含在口内且徐涂吹气，羊肠渐渐鼓胀，边吹边抽，演员且不断辗转翻?衮，呈现出肚破肠坠的惨像。秦腔《盘肠战》《插柳会》《乾坤鞘》《杀子报》等戏均有此特技。前一戏由演员本人抽吹假肠，后三戏则由行刑刽子手抽吹。1949年后禁废。③断臂断手。血彩道具之一。先做好断臂断手假形。上场前装好，表演断臂时即可断下。在露骨节处用鸡旦壳反扣，颇似于手臂所断之骨碴。如秦腔《王佐断臂》《拷吉平》和《串龙珠》等戏均有此表演。1949年后禁废。④砍头菜刀。血彩道具之一。演出中须备刀具两把，一把为武打刀，一把为效果刀，两把形色全同。效果刀用木板制成，刃口处刻一凹形，与头颅恰相嵌合。空腹，内注红水。打斗时先用武打刀，须砍头时巧妙换持效果刀，砍到对方头上，凹处与头相合，此时红水顺头淌下，恰似菜刀砍入头颅一般。1949年后禁废。⑤穿胸尖刀。血彩道具之一。先将刀(剑)截为两段，分别固定在弓形铁丝两端，作成效果尖刀(剑)。开打时先用道具尖刀(剑），待刺胸腹时，速换效果尖刀(剑)往胸腹上一卡，同时效果尖刀(剑)空腹中的红水流出，刀(剑)尖与刀(剑)把分别从被剌者的胸腹前后露出来，看似刀剑穿透了胸腹部。已禁废。

秦腔舞台演出中所使用的景片、大道具和小道具的总称。故与道具为同义。“砌末”一词源自蒙古语“砌末克”，意为“帐篷里的摆设”，金、元杂剧中已有使用。元刊本《许妮子调风月》第一场即有“正旦捧砌末唱”，所捧者正是面盆、毛巾之类;《杀狗劝夫》中也有“只从取砌末上”，所取当然是狗的假形了。还有《货郎担》《梧桐雨》《陈抟高卧》《冤家债主》《误入桃园》等杂剧中，都直接标明角色使用各种“砌末”的情形，可见元代戏曲舞台上对“砌末”的使用已经十分普遍。但早期秦腔并无此称，一应物件直呼其名。且品种及数量也很少，仅有最常用的杯、壶、笔、纸、令箭、官印等物。随着秦腔艺术中道具渐次丰富，效法京剧“砌末”称谓方普遍沿用开来。随着现代剧目推演，1949年后戏曲行头和砌末又有了新的发展，各类现代服饰与生产工具，包括不同军装、西装、便装和现代战争中使用的步枪、冲锋枪、三八大盖、自动步枪、各型手枪，轻、重机枪以及刺刀、佩刀、匕首、手榴弹、炸药包等，全都进入戏曲行头砌末行列，写实性布景和写意性布景，及电、声、光效枪声器、风声器、雨声器等，都为表现戏剧气氛和典型环境发挥着重要作用。秦腔砌末可分为代用性砌末、装饰性砌末、实用性砌末三类。砌末的作用戏曲舞台上按照这一系列原则而设计和使用的物质手段，经过数百年的历史积累和淘汰，到近代已达到细密周到，绚丽璀璨，而令人叹服的水平。这些“身外之物”和演员自身的“四功五法”一样，也是中国戏曲文化的可贵的历史遗产。代用性砌末代用性砌末是指演出时由前场临时制作装点，以现成物件为之，用后还原，不做长期保存的砌末，故名。比如人头，用一块大红布包裹衣物成圆球状，有须者加挂口条一副即可；又如《碧游宫》广成子所用翻天印，是用一块大红布包裹一小方木块;《黄河阵》中所用太阳神针则较复杂，须在篾筛上吊起算盘、历书、镜子，并用竹竿撑起。常用的箱笼挑担或读书人的书箱琴剑挑担(书童所挑），则是用两根短竹棍，各搭上一条椅帔，竹棍两端系绳，上合为一，穿挑在扁担或长竹棍之两头即可;二是以物代物。最典型的莫过于从“一桌二椅”无穷变化中生出万象并包的各类物景了。比如“内场椅”(椅置桌后河以指代书房、公堂等；“外场椅”(椅置桌前）可以指代客厅、二堂等；桌两头置椅可以指代山坡、城楼;桌斜放而两头置椅可以指代小桥;桌上叠椅可以指代高山、高楼;桌上插以小帐可以指代神龛;两椅拉开，背插大帐，可以指代卧床;换插“三军司命”大帐，则可以指代军帐。秦腔武戏中，根据特技表演的需要，还可桌上置桌。《反西凉》等剧，便将三桌甚至四桌叠置一起，演员从最高层背身翻下可做“高场”惊险特技表演。这时的“一桌二椅”，也可能是山，也可能是涧、崖或沟壑，也可能什么都不是，只是专为演员耍弄特技绝活的一个高台而已。“一桌二椅”还会随着剧情需要，由“检场”搬来挪去，成为各种不同物体或各种景象。《三击掌》王允一上场，“一桌二椅”置于舞台中间，意味着这里就是相府的客厅;《拜台》中的诸葛亮坐在桌上，“一桌二椅”成了土台;《挑袍》中关羽站往桌上一站，“一桌二椅”又成了一座灞桥;《三打店》中燕青往桌上一躺，“一桌二椅”成了床铺;《斩颜良》中曹操、关羽站了上去，这“一桌二椅”立马又变成观阵的土山了。桌子变化无穷，椅子同样如此。《劈山救母》中三圣母往椅子上一站，椅子就成了云端;《探窑》中的王宝钏，将椅子向台口斜侧一搁，又成阻挡母亲的窑门；《西厢记》中张生站上去，就是他要跳的花墙;演《三娘教子》将椅子用白布一围，又成了三娘的织布机。如果再把椅子置放在桌子上，就可当作演出《探监》的监门。无论怎样使用，这“一桌二椅”都是随着演员的表演进行千变万化，当它什么就是什么，这种由“一桌二椅”虚拟出来的舞台环境，也使观众只有信其真，绝不视其假。装饰性减末即对舞台具有装饰美化作用的砌末。有门帘台帐、桌裙椅帔、帐子、景片等。①门帘台帐。早年秦腔舞台系伸出式舞台，三面朝观众。舞台后方有板壁或隔扇隔开前后台，板壁左右端留有门道，分别称“上场门”与“下场门”。门上挂有门帘（俗称“二帘子”）。二十世纪三十年代后，逐渐以布幔代替了板壁，但上下场门仍然保留。台幔与二帘子合称“门帘台帐”。台幔用编料或布料制，上绘翎毛花卉或福禄寿等象征吉祥如意的图案纹样。门帘上亦有彩绣，多是荷花娃娃或牡丹娃娃，或刺绣团花。二十世纪五十年代后，戏园渐用镜框式舞台，门帘台帐方渐淘汰。②桌裙椅帔。秦腔舞台桌椅的装饰物。绸缎制作，衬里子，“桌裙”又名“桌围”，上边两端有带，“椅帔”腰部左右也有带，便于在桌唇和椅背上系缚。二者四角及四边绣边花和角花，中央绣团花图案。1960年前，桌裙椅帔只遮盖装饰桌椅的正面，左右两面空缺，后渐次将桌椅两侧亦遮盖装饰。桌裙正面名“桌裙”，两侧名“搭帘”；椅帔正面名“椅帔”，两侧亦名“搭帘”。椅上加放椅垫，掩在椅帔之下。普通置一薄座垫，净角则需加厚座垫。有红、黄、蓝（深蓝、湖色）、白、灰、粉等色，红色用于高官、富豪之家及喜庆场面，黄色用于皇宫，白色用于灵堂，粉色用于绣阁，湖色用于书房，灰色、蓝色用于清贫人家，灰色椅帔也可搭在方凳上作为石块，如《苏武牧羊》中便用此。③帐子。常用的有大帐子、小帐子和灵堂帐子。“大帐子”又称洞房帐子，戏中拟作洞房、彩楼等，秦腔《蝴蝶杯洞房》一出有用。小帐子又称“布帐”，形同“洞房帐子”，但形制略小，戏中拟作内室、营帐等，还可拟作旦角乘轿。灵堂帐子用白布或白绸制作，形同“小帐子”，戏中灵堂、丧事专设，秦腔《祭灵》《三打洞》两戏均用。④景片。包括云片、布城、山片、山石片等。布城高约两米，宽约三四米不等，在舞台上用以代表城楼、城墙或城门等。《空城计》《古城会》等戏有用。云片由厚纸或白布糊贴在纸扎上，绘成云形。剧中的仙人行动时，常用四个云童各持两个云片前导，象征凌空驾云。行动时，云片斜倾;按住云头时，云童站定，将云片端正，靠近胸前。山片则是将布绘成山形，钉于木架之上，以代表山岭。山石片比“山片”小，上绘玉呈山石形状，以代表山石，放置舞台上，一般作为花园假山石。《白玉佃花园》一场有用。实用性砌末指秦腔剧目中各种人物使用较广的实用、代用兼备的砌末，包括生活道具、交通道具、仪仗道具、公堂道具、军旅道具、环境道具、神道道具等。①生活道具。有宴饮的酒壶酒杯酒盅，照明的灯笼灯盏蜡台火把，书写用的笔墨纸砚，进食用的碗筷锅勺，交际用的请帖名帖，生产用的锄铲锨斧桶筐，祭祀用的香炉纸马金锞银锞，以及日常用的伞扇蚊帚、拐杖包袱、家法棒槌、柴担行李、鱼竿鱼篓等。②交通道具。包括有车旗、轿旗、马鞭、船板等。在舞台表演中，小帐子亦做轿具使用。③仪仗道具。用于皇家贵族出巡时，太监宫女列仪仗队所用，包括他们手中的掌扇华盖、宫灯仪刀、镀斧提炉、日月扇、金瓜金镫朝天镫等。④公堂道具。秦腔演出道具之一。包括印盒印架大印、公文信函、虎头牌、告牌、提牌、竹签签筒、朱笔墨笔、拶子夹棍板子、水火棍脚镣手铐、鱼尾铷木枷、铁链、手铐、绳索、夹板、拶子、打嘴板子、圣旨、惊堂木、状子等公堂用品及尚方宝剑。⑤军旅道具。包括三军司令大帐及各种军用旗帜，如方纛旗、大纛旗、帅字旗、门旗（正方形）、令旗、报子旗、水旗、火旗、风旗、四色摆阵旗(青旗为东、红旗为南、白旗为西、黑旗为北）、飞虎旗、标子旗、门枪旗、月华旗等。⑥环境道具。包括山片、树片、云片、屏风片、布城、石片、大帐、小帐及床帐以及刀枪把子、铁把子等。⑦神道道具。秦腔神道剧目较多，各种神道人物斗法时所使用的法器，都是特意制作的，有些还装制机关，如五雷碗、纸要子、太极图、翻天印、混元金斗等。常用砌末术语表名称-释义【仪仗道具】青衣旗：秦腔演出仪仗道具之一。戏中副帅出行时由兵士所举，四面为一堂。绸缎制作，长约160厘米，宽约33厘米，呈吊长条形状。上绣花卉或龙形，边缘多绣以焰火。红色，加白色或黄色牙边。龙凤掌扇：又称“龙凤旗”。秦腔演出仪仗道具之一。上大下小，中部向里收缩，下接长柄，状如一个倒置葫芦。金黄色缎绣制作，上绣一龙一凤，两面一堂，戏中，帝王、后妃出巡或登殿，两宫娥执起，两旗交叉，紧随帝王身后，王、妃坐定，两只龙凤掌扇相交立于身后。日月掌扇：又称“日月旗”。秦腔演出仪仗道具之一。长柄扇，扇面上绣龙凤云形图案，图案之上托出一“日”一“月”两字；两把成一对。或有四周排雉羽或其他装饰的。剧巾皇帝出场或皇后场时有此种掌扇相随。原为古代仪仗之一种，叫“雉尾扇”。始于殷商，周制以为王后夫人之车服；舆车有娶，即就缉雉羽为扇要，以障翳风尘也。又叫“障扇”。形状大小，均与龙凤掌扇仅扇面所绣为一日一月，戏中，帝王、后妃专用。黄罗伞：秦腔演出仪仗道具之一。缎制，圆形，直径约180厘米，四周由伞围蒙面，上有约30厘米装饰缎条，绣有花卉及各种纹饰，下垂伞穗，中心安有长柄。一只一堂，色有黄、红、黑三种，黄色为帝专用，红色为文武重臣所用，黑色为县令等低等官吏所用。旗牌：秦腔演出仪仗道具之一。木制方形小牌，下有柄，牌上绘有虎头纹样，故有“虎头牌”之谓。色分白、银、金三种，“白牌”“银牌”，为下级官员之间紧急调遣的凭证;“金牌”专为皇帝紧急选调官员所用。皇帝、官员出巡的仪仗道具还有“正堂牌”“回避牌”“肃静牌”以及“金瓜”“斧钺”“朝天蹬”“旄节”“提灯”“提炉”等。【军旅道具】令旗：秦腔演出道具之一。白色布质，正方形状，中书“令”字，边缘四周为红色。戏中，主帅发号施令所用。风旗：秦腔演出道具之一。因旗面为黑色，故又称“黑旗”。布或绸缎做成，为方形。戏中，表现大风情节，即由一人持风旗在台上挥舞过场。如秦腔《牧虎关》中，高旺遇“黑风”时即执此旗过场表演。水旗：秦腔演出道具之一。白色、绸质、方形。旗面绘饰水纹，表示水浪。《白蛇传?水斗》中水族所持的旗即是。车旗：秦腔演出道具之一。两面布旗之上绘以车轮图形，用以代表车辆。在舞台乘车的角色，除诸葛亮、姜子牙、孙膑等生角外，大多为旦行角色。如秦腔《古城会》中甘、糜二夫人所用即是。此外还有火旗、云旗等。幡：又称“纸幡”。甘肃秦腔传统演出中的特别道具之一。用红、黄、白、绿等色纸剪成。方法:将纸折成数折成条状，然后左右边沿交错剪口，将纸摊平即成连环圈状。扎在头盔两旁或身后或靠旗之上，长达170毫米。演员舞幡时随锣鼓点俯仰转侧，舞到台口低头甩幡，将幡尖触到前排观众身上。与此同时，前场（检场）骤放火彩，场内气氛非常炽烈。多在神仙斗法时用此。如《群仙阵》中孙膑即有舞幡特技，名“耍引魂幡”。纯用白色纸幡挂悬头侧的，则为鬼魂角色。如悬挂一条，则分男左女右。令箭：秦腔演出道具之一。木质，3厘|米宽，30厘米长，上呈箭头形，戏中武将专用。【公堂道具】火签：秦腔公堂道具之一。竹质，形同令箭，戏中多用于文官公堂，令其衙役速擒与案件相关之人的令箭。文房四宝：秦腔演出道具之一。即笔、墨、纸、砚。有木制长方形盒子、笔架、毛笔、墨四种，内置红纸帖、大信封、白纸状子等，戏中公堂常用。惊堂木：秦腔公堂道具之一。实为12厘米长、6厘米宽、4厘米厚的小木块。官员升堂提审犯人，以惊堂木拍案来警示犯人，煞其威风。官印：秦腔演出道具之一。木制，形似升斗，外用黄布包扎，戏中官员升堂，摆于桌案之上_帅大印-般带有印架，印架系木条制作，呈条框方形，帅印置于印架之中，俗称“印盒架子”。笏板：秦腔演出道具之一。古时大臣朝见时手中所执的狭长板子。用玉、象牙或竹片制成，以为指画及记事之用。剧中官员上朝见驾时用之，长约35厘米，宽6厘米，上窄下宽，略有弯曲。秦腔丑角戏演出中，笏板还常被充作梳子、刮舌板用之，以示取乐。刑枷：秦腔公堂道具之一。以木雕为之，长60厘米，宽40厘米，彩绘花纹，上绘双凤者为“凤枷”，剧中刑锁太后或娘娘专用；若绘鱼鳞者称“鱼枷”，刑锁男、女犯人。《起解》中女犯苏三即带鱼枷。圣旨：秦腔演出道具之一。魏或黄丝绸制作，长50厘米许，宽30厘米余，上绣龙纹，书“圣旨”二字，戏中皇帝下诏时专用。【交通道具】马鞭：秦腔演出道具之一。以藤条为身（80厘米长，粗如拇指），上缠丝绳，留15厘米为把，把端系绳绊，使用时套于小指，把以下间隔缚以四簇短丝穗。穗色分为红、黄、白、黑四色，以隐寓角色坐骑颜色，如关羽用红马鞭，坐骑为赤兔马，刘备持白马鞭，坐骑为白龙马，黄忠使黄马鞭，坐骑为黄骠马，而项羽则使黑马鞭，隐寓坐骑为乌骓马。马鞭扎红：秦腔演出道具之一。示意剧中人所骑乘者乃非常之马。用红绸扎成绣球并悬下两根飘带，缚在马鞭手把靠下处，以此作为特殊的表征。比如关羽所骑赤兔马千里夜行八百，是有名的骏马，所以关羽所持马鞭扎红。又如《火焰驹》和《五鸣驹》中因系千里马，也都持马鞭扎红。船板：又称“船桨”。秦腔演出道具之一。以木制，上为杆，下接板，杆端横以短木作“丁”字把，全长100厘米左右，漆以黄色，板上画装饰纹样或水纹，旦角所用则多漆湖色，亦画纹样。若在下杆缚以白绸所扯绣球，则表示划船人戴孝。如秦腔《游龟山藏舟》中胡凤莲因父亲遇害，船板即扎有白绸绣球。【生活道具】器皿：秦腔演出道具之一。指酒具、茶具、碗、筷等物。①酒具、茶具。皆为木制，含壶、杯、盘三件。金、银两色。壶形多为大肚茶壶，上有提柄;杯有方、圆两体。酒具、茶具皆可通用。②碗、筷。多系真碗，也有纸制者，花、黑两色。《放饭》《烙碗计》等戏均有所用。包袱：秦腔演出道具之一。彩绸或棉布制作，色有红、蓝、花多种。约70毫米的正方形小包。戏中角色外出时挎在肩上充作行囊，也是道具婴儿、喜神童子外用扎裹的装饰物。【神道道具】背光：秦腔封神戏专用道具。寺庙中神佛背后，例有绘画或雕塑成掌扇形以做靠背，称为“背光”。此处即借用此名。甘肃秦腔中的神佛仙道人物，多用彩绸或色布扎成大朵的彩球，将之扎在演员胸前或背后，班之为“背如二十世纪三十年代，耿忠义在《黄花山》扮演闻仲时，扎黄靠，靠上用绿道袍“扎肩”（又称“高肩”），后身用道袍遮盖，其上挂一只五彩大绣球，如是肩有两花，背有一花，虎背熊腰，色彩缤纷威风凛凛。《伐冀州》中二郎神杨戬，扎黄靠，背靠也扎背光。五雷碗：秦腔封神戏专用道具。以瓷或纸壳制怍，碗底心绘制黑、红二色太极图，碗口直径约15厘米。《太和城》中孙武子碗打广成子所用，用时广成子头部须置一铁丝网卡，待孙武子掷碗相击时，将藏于身后的碗插于网内，以示纸要子：秦腔封神戏专用道具。以竹与麻纸制作。用竹签-根，将宽约6厘米、长约200厘米的麻纸条贴卷于签上，藏置于扮演者头帽之内，需用时，可用技甩出，舞出各种姿态，并可用于扫灯花特技，造成火花飞溅气氛。纸花子：秦腔封神戏专用道具。以麻纸制作，将纸折叠多层，从两侧剪开口，展开拉长即可，长约100厘米。为封神戏所常用。多戴挂于演员脑后或鬓角。演《伍员逃国》时，挂于伍员脑后，作甩纸花特技用。太极图：秦腔封神戏彩头法宝道具之一。中为木制，呈八角形，圆心漆绘太极图。八个角边，以布褙制成，叠折六至八层，用坚固的蜡丝线相连。用时，以手拉丝线，可扩大为直径200厘米左右的大盘，收缩可以恢复原形。秦腔《黄河阵》有用。金铰剪：秦腔封神戏彩头法宝道具之一。木制大剪，剪刃中置凹槽，以纸牙折成蝴蝶，藏于槽中，用折叠的细钢丝牵动。用时开剪，可从剪中飞出蝴蝶。系封神人物赵公明三大法宝之一。秦腔《黄河阵》有用。量天尺：秦腔封神戏彩头法宝道具之一。木制，中呈空心，内装红绸，夹裹松香粉。用时抽动红绸，成火焰形，同时喷出松香粉，以暗火点燃，冒出团团火焰。《黄河阵》有用。翻天印：秦腔封神戏彩头法宝道具之一。以木制作，呈长方牌形，内刻空心夹层，中装一串火焰形小木板，并置机关和松香粉，用时按动机关，可带出松香暗火，放出100厘米左右长的串火。秦腔封神戏中广成子所持宝器。《十绝阵》《黄河阵》等戏中有用。混元金斗：秦腔封神戏彩头法宝道具之一。以木制作，由四块梯形木板为壁，一块四方形夹层木板作底组成。以腊丝线牵系，斗底夹板中装置四幅红绸或杏黄绸，一头与四面斗壁相接。用时牵动蜡丝线，可放大为斗径200厘米左右大的大斗，不用可以恢复原状。秦腔《黄河阵》中云霄、碧霄、琼霄所持困仙宝器。黑虎鞭：秦腔封神戏专用道具。以槐木雕制，呈糠葫芦状，下粗上细，共为九节，黑底镶金，有大、小之分。大黑虎鞭，长约100厘米，直径7厘米。小黑虎鞭，长约80厘米，直径为5厘米，做神兵天将武器时，鞭根、鞭梢须扎置黄表牙，称“封鞭”。为封神戏《黄河阵》赵公明之常用武器，演员亦可用此做鞭扫灯花特技。麻鞭：秦腔封神戏专用道具。此种道具的表演特技称为“打麻鞭”。秦腔《太湖城?收殷夫人》孙武子鞭打殷夫人即用此。麻鞭用大麻搓成，长约600厘米，尖细，尖上留有10厘米梢子，麻鞭打出时猛收，梢子卷击可爆发出尖脆响声，随即缠到被打人身上。以此形成“鞭扫灯花”和“抡麻鞭”多种特技表演。《太师回朝》《黄河阵》等戏亦有所用。鞭幡：秦腔封神戏专用道具。即在把子黑虎鞭上粘贴四至五重折成扇形的彩色纸，舞动起来扇形不住地一开一合，色彩缤纷变化闪动，同时施放烟火，场面紧张炽烈。多在神仙斗法时使用，如秦腔《太湖城》中孙武子即用此。【军旅道具】把子：又称“刀枪把子”。秦腔舞台演出所用兵器的总称。早期把子多为自制，大都以藤为身、以木为头，以竹为刀剑。讲究者则枪杆缠小带，刀柄油金漆，并饰以缨穗、涂以水银等。铁把子：秦腔传统演出道具之一。“把子”的一种。指铁刀、铁枪、铁叉等兵器。清光绪二十一年(1895)，张兴海的蒲剧共和班到甘肃河西演出，首先使用了铁把子，人称“铁把子戏班”。后来在一些秦腔班社中偶有使用，但只仅限于个别特定剧目之中，如《铁公鸡》一剧即是。鞭：秦腔传统演出道具之一。“把子”的一种。传统兵械。多为木制。常用者有三节鞭、麻鞭、黑虎锏鞭等。其中黑虎锏鞭为尉迟敬德专用。特型把子：秦腔传统演出道具之一。“把子”的一种。传统兵械。因其形制特殊，故名。戏中多系专人专用。可分为：叉、斧、钩、拐、杵、槊、月牙铲、乾坤圈、狼牙棒、翻天印、方天画戟、耙、瓦苗金锏、金箍棒、火葫芦、禅杖、盾牌等。其中方天画戟为薛仁贵专用，九齿钉耙为猪八戒专用，瓦苗金锏为赵德芳专用，金箍棒为孙悟空专用，火葫芦为孟良专用等。弓矢：秦腔传统演出道具之一。“把子”的一种。传统兵械。弓有步弓、画弓、龙弓等，箭矢皆用箭袋或箭囊存放。现代戏把子：秦腔现代演出道具之一。“把子”的一种。现代战争中使用的各类兵械。包括步枪、冲锋枪、三八大盖、自动步枪、各型手枪、轻、重机枪，以及刺刀、佩刀、匕首、手榴弹、炸药包等。刀：秦腔传统演出道具之一。“把子”的一种。传统兵械。多为竹、木制，目前也有金属制作的。可分公用、专用两体，用者有大刀、横刀、金刀、单刀、双刀、七星刀、三尖刀、狼牙刀、鬼头刀、柳叶刀等，专用者有坤大刀、坤腰刀，为女角专用；青龙偃月刀为关羽专用，三尖两刃刀为二郎神专用。另外，各类匕首亦属刀类。枪：秦腔传统演出道具之一。“把子”的一种。传统兵械。多为木制。常用者有长枪、大枪、单头枪、双头枪等。另外，丈八蛇矛亦属枪类。剑：秦腔传统演出道具之一。“把子”的一种。传统兵械。多为木制，偶有金属所制的。常用者有长剑、短剑、单剑、双剑、坤剑、长穗剑、短穗剑等。棍：秦腔传统演出道具之一。“把子”的一种。传统兵械。多为木制。常用者有木棍、御棍、盘龙棍、三节棍、电光棍等。锤：秦腔传统演出道具之一。“把子”的一种。传统兵械。多为木制。常用者有圆锤、方锤、单锤、双锤、火锤、金瓜锤、八角锤、鼓形锤、六棱锤、十二棱锤、走线铜锤等。

原称中国秦腔艺术节。2000年由中国戏居瞭协会和陕、甘、宁、青、新五省(区)文化厅、文联以及戏剧家协会共同主办的西北剧种剧目的展演活动。艺术节每两年举办一次，由五省(区)轮流承办，第二届开始改称为“西北五省区秦腔艺术节”。艺术节旨在检阅和总结秦腔艺术的发展成就，奉献高水准、高品位的精品剧目，同时推出优秀戏曲人才。期间除本戏、折子戏展演外，还包括清唱、梨园书画展、戏剧脸谱展、秦腔艺术教育成果展、秦腔名家风采摄影展和戏剧与秦腔艺术理论研讨会等活动。

甘肃秦腔演出团体。1958年8月30日正式命名。初为国营公助性质,1959年2月改为国营剧团。先后担任团长的有李寿亭、靖正恭、刘国柱、李天缝、王建基、党成德、关维民、严森林等。设团务会、艺委会、行政科、戏剧科及演员队、乐队。自1959年到1964年，主要演员有靖正恭、张方平(须生)、刘金荣、党玉亭、薛志秀(须生、女)、金爱莲(青衣、小旦)、王彩霞(文武花旦)、郑守乐（须生)。编剧薛寿山、李智、导演焦云平，舞美设计庄用中，琴师李智中，鼓师杨培林。演出的主要剧目有《赵氏孤儿》《生死牌》《薛刚反唐》《秦香莲》《游龟山》《拆书》《祭灵》《争先锋》《二启箭》《辕门斩子》《金沙滩》《白玉楼》《双官诰》《玉支现》《梁秋燕》《高山流水》《东风万里》《三世仇》《两颗铃》《红色医生》《服务新风》等。其中有些剧目在参加省市举办的各项戏剧调演中，获得过多项奖励。1964年7月30日，白银市秦剧团并人兰州市秦剧团，组建成兰州市秦剧第一团和兰州市秦剧第二团。1966年两团合并，1969年9月撤销建制。1970年8月重新恢复，排演“样板戏”。1979年8月，调整剧团领导班子，组建两个演出队，恢复上演优秀传统剧目。该团自建团后，先后创作演出了近50部剧目。培养了百余名演职人员，涌现出了一批优秀的表演和演奏人才。

甘肃秦腔演出团体。创建于1956年5月，前身系四川广元县秦剧团。1958年7月，天水、武都两地区合并，剧团合并为天水专区五一秦腔剧团。演职员200余人，拥有米新洪、温警学、祝慕民、王福民、张兴裕、赵新启、米新焕、李雪梅、陈素珍、阎淑琴、张正武等著名演员。代表剧目有《烈火杨州》《铡美案》《辕门斩子》《五台会兄》等。1961年，天水、武都地区分治，又恢复为天水地区秦腔剧团。1963年4月各县级剧团撤销，从各县剧团选调60余名优秀演员充实力量，成立总团，1964年年底，原以天水艺校组建的三队调为天水地区文艺工作团。1966年3月二队交天水县。地区秦剧团组建后，以演秦腔为主，兼演眉户、陇剧、影子腔，共计排演剧目140余本。其中现代剧目40多个。创作剧目有《红旗插上东梁山》《陇上红缨》《雌雄剑》《万家春》等10多个。保留剧目有《游西湖》《铡美案》等30多个。先后越省参加调演、汇演7次。《红旗插上东梁山》曾参加西北五省(区)戏剧观摩演出大会。陇剧《万家春》获省剧本创作二等奖，并由西安电影制片厂摄制成电影戏曲片。该团培养了一批优秀中、青年演员，其中有邹连蕊、白可见、高锐、王汝丽、李秋芳、齐天水、张鹿娃、孙爱兰、孙菊兰等。