毋致(1933~ )秦腔剧作家、一级编剧。陕西韩城人。1953年由西北艺术学院戏剧系毕业后，曾在大荔、渭南文工团、延安歌舞团、《群众艺术》编辑室、省戏校等单位工作。后调陕西省戏曲研究院，曾任研究院秦腔团团长，后为专职编剧。先后创作《爱与恨》《第一个浪头》(合作）《骆轮岭》(合作)仙花》(合作)《杏花村》以及续集《酒醉杏花村》(与人合作)等大型剧目10余部，与朱学合作的大型秦腔古代剧《千古一帝》(一部、二部），曾获1985年全国戏曲观摩演出编剧二等奖、演出一等奖等11项奖励。

亦称“唱堂会”。秦腔演出习俗。戏班在官府专为官员权贵调任、升迁、接待、取乐，或在私宅专为大户人家婚典、寿庆、丧事、消遣做专场演出，即称“堂会戏”或“唱堂会”。所演剧目因事、因俗而异。如祝寿常演《大拜寿》 《蟠桃会》，丧葬常演《祭灵》，升迁常演《升官图》等，内容均由“主家”(堂会主办者)决定。过去，堂会戏作为官、绅、富商显贵炫富的手段， 因此，除因某种原因被迫征演的“义务戏”外， 一般报酬从优，个别演员还有“赏红”。堂会戏明、清时就已有之，尤以关中一带最为兴盛。近年来，堂会戏再度而兴，主家常以这一形式答谢过事宾客。

尚若(1919~)秦腔剧作家。副研究员。陕西永寿县人。1938年在省立中学上学，同年由组织选送延安中央党校学习。1949年入边区西府干校深造。1949年后，曾任彬县分区宝鸡地区文工团团长、陕西省剧目修审委员会秘书、省剧目工作室编辑组组长等职。1980年调至省艺术研究所工作。二十世纪五十年代初，开始创作戏曲剧本，有大型秦腔反特现代戏《觉悟》《解开疙瘩》《光复台湾》(与人合作)、《双元记》《风波斧》《孙邳扬》等;改编《玉堂春》《两兄弟》《穆桂英》等剧目。其中《光复台湾》《玉堂春》等剧，除秦腔剧团上演外，还被豫剧、晋剧、汉剧移植演出。此外，曾与他人合作，还将电影《钢铁战士》《儿女亲事》改编成秦腔本搬上舞台。

中国秦腔文化丛书之一。主编刘斌，晓亮、杨长春、付晋青、章志明、柳萍、王瑛编著。2011年10月陕西出版集团太白文艺出版社出版。全书分“秦腔生长在大西北、秦腔流播全国、秦腔‘漂洋过海’”三节，书后有“后记”。

音像制品出版机构。位于西安市西影路。1991年成立。以编辑出版影视片和影视音乐为主兼及文艺类音像制品的综合音像出版社。1991~1993年，编辑出版了《三滴血》《屠夫状元》《卷席筒》《洛阳桥》等戏曲电影、录像节目。之后又出版了刘随社主演的秦腔传统剧目《法门寺》《赵氏孤儿》《玉虎坠》，李小锋主演的《周仁回府》，杨凤兰、王玉琴主演的经典剧《王宝钏》以及数位名家联袂主演的《铡美案》《五典坡》《杨门女将》青春版）《火焰驹》等；还出版有不少秦腔艺术名家专辑，如《张宁唱腔集锦》《何佩个人演唱专辑》《马友仙唱段精选专辑》《窦凤琴个人演唱专辑》《优秀演员邓卫峰个人专场》等。此外，还推出几部秦腔演唱会或音乐会的录像作品，有《迎新春秦腔音乐会》《秦腔DVD戏曲研究院建院70周年庆典晚会全集1940~2010》和2011商芳会西安演唱会《民间之韵，秦地之声》等。

刘毓中创造的唱腔流派。刘毓中(1896~1982)字秀山。陕西秦腔须生演员。陕西临潼县人。幼年受其父刘立杰影响，又是李云亭的高足，16岁考入陕西易俗社，又得陈雨农真传，为该社第一期（乙班)学员。师傅的严教和自己的苦学，刘毓中很快成为秦腔须生中的佼佼者，被人尊之为须生“泰斗”。是继张、李、刘之后秦坛上最为引人注目的须生明星。尤其《殷桃娘》之项羽一角，将其红生、花脸唱念工架融为一体，并对髯口、化妆、服饰等均有创造，很好地塑造了力能拔山、气可盖世的楚霸王形象，被人尊为“活霸王”。后期以演衰派老生而最见功力。他的唱派让人听之有味，思之无穷，这与他创腔不滞守僵化程式，演唱不追求肤浅卖弄是分不开的。其在旋律上虽注重纯净优美，却很少流于过度华彩，演唱上虽注重感情体验，又很少故弄噱头。而是曲情紧扣感情，感情紧扣剧情。声由情生，情由心生，故能给人以联想和回味的余韵。这一切，均在生活的情理中，水到渠成地自然流露，同时又在秦腔艺术的美感中，意至神随地融会贯通着。他的传人已遍布西北，他的唱腔也像民歌一样到处传唱。刘毓中（易俗社提供）刘(毓中)派发音特点刘毓中的嗓音并不纯净，就好似书法家的狂草和画家的叉笔，有断有连，嘶嘶拉拉，飞白弥漫，听来颇为苍凉古淡，慷慨激昂。他的歌唱，很大程度上通过“以情带声”进而达到“声情并茂”，甚至当人物感情急剧迸发之时，他宁肯损声而不愿舍情。因此，充沛的感情和澎湃的气势，便成了他歌唱艺术中最突出的特点。他唱《烙碗计?哭坟》“前边跑的小定生”这段[苦音尖板]唱腔（中国唱片M—138)，与其说是优美激情的歌唱，莫如说是悲恸欲绝的哭喊，其声能大大超越了演员声嗓负荷。然而却激情洋溢，动人心魄，催人泪下。但当表现人物平静心态下的抒情时，其旋律、声色等又具有晶莹般的透亮和乳汁般的甘美。《卖画劈门》白茂林的“清早闯奔大街去卖墨画”这段[四句慢齐]唱腔，就不一味让其嗓喉放纵自流，而是在极有控制的发声吐字中对音色极尽修饰和美化，使得每一句旋律，甚至每一个音符都能自然地流动起伏，每一个字都能做到松驰吐放。刘(毓中)派艺术特色刘毓中唱腔流派的突出特点是生活化与情理化。这两大特点，又是通过对板式的精心布局和曲调的细微创新而得以显现的。他对板式的运用，活而不死，既遵传统成法，更重戏之情理。如《空城计》一剧诸葛亮所唱“我正在城楼观山景”一段的起腔，当年王文鹏取用的是[紧二六]板式，姜能易则用的是[二导板]板式，刘毓中权衡了以上板式的利弊之后，从人物当时的戏剧情绪出发，选用[慢带板]板式唱出，而且改传统[带板]高起为低唱，并将“观山景”三字改作“调琴韵观”为眼看，“调”为耳品），从而勾勒出诸葛亮雍容大度的性格特征和临危不乱的精神气质，也在“紧打慢唱”的节奏对比中，烘托出角色当时内紧外松的心理变化过程。刘毓中对唱腔旋律的革新，不是一味追求绮丽的花腔，而是以所扮角色的年龄、身份、个性为依据，力求从中精微地体现出人物的神态、举止、表情和语势来。所唱《游龟山?回船》胡彦的“有为父提篮儿卖鱼上岸”一段(中国唱片4一93931乙），虽然用[苦音二六板]唱出，却革除了其中的装饰音群，行腔上又回避了以往表现悲愤之情时惯用的铿锵音调。更为高明的是，他还对旋律做出以4代5的技术性处理，从而完全以一个淳朴渔翁的口吻，在生活化和语调化的自然宣叙中，却诉说着自己不幸遇害的经过。也在“虚声”演唱中，大大加强了体弱体虚和挣扎诉说的表情，让人感到，此刻的胡彦已是声嘶力竭的生命垂危之人了。在这出戏当中，刘毓中塑造江夏县令田云山时，却完全改换成另外一种手法。尽管角色当时同样身置受人欺侮的境地，但刘毓中的演唱，却不再是如同胡彦那样含悲忍辱的陈述，而是据理争辩的激情了。这从“大人官署总督位”（中国唱片4一03931甲）唱腔的板式择用和曲调的创新上能够看得很清楚。首先他选用了抒情性很强的[慢板]类板式[拦头板]，却又将其改造得旋律简洁、节奏紧凑，腔速快脆，使之更具有[二六板]的叙事特征而充满激情，其次又用欢音腔唱出，用以揭示这位七品文官所应具有的潇洒风采，同时还始终强调着5—3—1一5这一骨干音进行，以突出唱腔内涵的力度，唱法上也一改胡彦“虚声”为“实声”，加上刚柔相间的力度变化，字位疏密的节奏调整，贴切地表现出田云山既有对总镇卢林的质问，又有对布政三司的解释，还有对自己的辩解与鸣冤，巧妙地突出了角色既讲斗争的策略，又讲雄辩的方法。刘(毓中）派代表剧目刘毓中能戏很多，大小剧目不下300余出。老生戏有《烙碗计》《走雪》《祭灵》《八义图》《卖画劈门》《三滴血》等；正生戏有《春秋笔》《出裳邑》《串龙珠》等；武功戏有《殷桃娘》《双锦衣》《韩宝英》等;还有以小生应工的《周仁回府》等。中华人民共和国成立后，曾任西安易俗社副社长、西安市戏曲研究院副院长、陕西省戏剧家协会副主席和全国人大代表等职务。拍摄电影《火焰驹》《三滴血》，有《秦腔老艺人刘毓中》电视片留世。刘毓中饰《烙碗计》之刘志明（易俗社提供）刘（毓中）派传承刘毓中的表演艺术，业已成为后辈遵循的范本，并影响着同行和数代演员的艺术创造。他的徒弟几乎布遍西北各个剧团。其中名气最大者如孟光华、王定乾、王保易、任哲中、惠煩华、刘养民、王君秋等一批后起之秀，皆出自刘毓中门下。任哲中亦是出自刘毓中门下的一位高才，但在师承有自基础上，根据自身条件又有所发展创造，结果自立一派，人称“任腔”或“任家腔”(见任(哲中）派)。王定乾秦腔演员，导演。工须生。生于1932年。陕西乾县人。11岁考入陕西省戏剧专修班，从师刘毓中。1946年参加第一野战军三军七师文工队，1950年调军部文工二队，1952年集体转业为张掖地区七一剧团。后任该团团长。能文能武、能演能导。代表剧目有《周仁回府》《拆书》《逃国》《杀驿》《祭灵》《烙碗计》《打镇台》等，导演传统、现代剧目近百出，其中《大禹治水》《胆剑记》《烈火扬州》《清风亭》获省级导演奖。其主演的现代戏《两颗铃》《蝶恋花》《江姐》《党的女儿》《说书阵地》等多次获省级表演奖。惠焜华秦腔演员。工老生。生于1936年。陕西西安市人。13岁入陕西易俗社学艺，曾受刘毓中、李可易、宋上华指教。曾演出各类剧目数十种。代表剧目有《徐州革命》《四进士》《游龟山》《貂蝉》《烙碗计》《闯王平叛》，以及现代戏《奇袭白虎团》等。近年兼导演工作。1960年调西安三意社。王保易一级导演。生于1937年。陕西西安市人。演员出身。1949年入西安易俗社学艺，工须生。师承刘毓中。1970年调西安市艺校，曾导演《蝴蝶杯》《胭脂》《斩姚期》《打镇台》等;创作剧本有《卓文君》《空海和尚》等。《卓文君》获西安市首届艺术节一等奖。后研究秦腔理论和秦腔脸谱。写有《秦腔现状与展望》《怀念封至模先生》等文章。2013年去世。曾任西安市文化局副局长，陕西省振兴秦腔指导委员会委员等职。刘养民一级导演。生于1939年。陕西蓝田县人。12岁考入西安三意社，工须生、小生。师承徐元民、苏育民，毕业后调西安秦腔实验剧团任演员，又受刘毓中、孟广华、李可易教诲，1962年正式拜刘毓中为师，专工须生。又自学乐理、乐器，谙熟司鼓、弦索。从艺40年中，先后在120多个大小传统和现代剧目中扮演主要角色，代表剧目有《辕门斩子》《周仁回府》《四进士》等。1985年后在北京中国文化管理干部学院、上海戏剧学院进修文艺理论和导演。导演《火焰驹》等剧目近20出，创作、移植《初升的太阳》《春光曲》等。对肖玉玲派唱腔的形成起了一定作用。曾获1956年陕西省第一届戏曲观摩演出演员二等奖，1960年陕西省青年演员汇演优秀表演奖。曾为西安市艺术学校副校长，系中国戏剧家协会会员等。王君秋秦腔演员。工须生兼演老生。1936年生。陕西西安市人。14岁入西安尚友社学艺，师承阎国斌，后得刘毓中亲传。嗓音雄浑苍劲，演唱大方质朴。代表剧目有《苏武牧羊》《烙碗计》《法门寺》等。1956年曾获陕西省第一届戏剧观學演出大会演员二等奖。

亦称[大岐板]。其间因常带二音拉腔，故又称作[岐板腔]或[苦音拉腔大起板]。秦腔辅助板式唱腔之一。[尖板]变体的一种。在[古首慢尖板]基础上吸收[滚板]板式综合发展而成的一种辅助性板式。它把[滚板]的板头同[尖板]的腔句合二而一，又把[尖板]的腔句同“苦音拉腔”合二而一，其间又套用[倒八锤][慢磨][三锤]等铜器垫打，不仅结构庞大，曲体复杂，而且更能表现悲壮、痛楚、凄苦的感情。但唱词只一句，仅有苦音而无欢音。实际演唱中使用不多，仅用于人物的悲壮情怀达至极致时，如秦腔《斩秦英》银屏公主出场前的内唱：银屏女绑劣子去把殿上。

秦腔演员通过运气技巧所发出声音即为发声。常用的发声方法有真嗓和假嗓。真嗓又称本嗓、满口嗓。发声时，气从丹田出，喉头溢词、直接发出声来。用真嗓发出来的声音称真声。秦腔中的须生、小生、正旦、老旦、小旦、大净、毛净、丑行等演唱均用真嗓。假嗓又名二音、鬼音，发声时，喉孔缩小，部位抬高，气流变细。用假嗓发出的声音称假声。秦腔中的小生、正旦、正小旦、净角及丑行等，都有专门用假嗓演唱的“彩腔”“拉腔”“犟音”等。真嗓与假嗓的过渡与衔接须自然，不露痕迹，这样才能使音域宽广，高低音运转自如。秦腔发声术语表名词-释义本音：亦称“本嗓”“真嗓”。秦腔声乐术语。演员行腔发声方法之一。与“二音”相对。演唱时，气从丹田出，通过喉腔共鸣，直接发出声来，称为“本音”或“本嗓”“真嗓”。本嗓：亦称“本音”。演员行腔发声方法之一。二音：亦称“假嗓”“鬼音”“小嗓”“二音子”“二本嗓”等。演员行腔发声方法之一。与“本音”相对。即假声。发声时，喉孔缩小，部位抬高，气流变细，脑腔共鸣。如秦腔小角演唱的各种“彩腔”，花脸演唱的“犟音”等，都属于用假嗓翻高八度唱出的“二音”范围。“二音”在曲谱中通常以“+……：”符号标出。鬼音：演员行腔发声方法之一。秦腔“二音”的另一称谓。因发音尖高，似同鬼叫，故名。犟音：亦称“将音”“犟音子”。花脸行当演唱中的特殊发声方法之一。较多在上句腔或下句腔的结尾落音时加用。演唱用假嗓翻高八度，使唱腔陡然凸起，造成威严慑人之势。秦腔二净角色运用最广。“犟音”在曲谱中通常以“+……：”符号标出。梢子音：演员念白发声方法之一。常见于小生唱、念之中。是一种真、假嗓结合的发声方法。即在本音发声基础上，在某些字位适当加进一些假嗓发声，这种发声法能把音挑得非常高，听来很细且尖，似乎达到了声的末梢，故名。喊嗓：亦称“溜嗓”。演员训练嗓音功力的重要项目之一。多在清晨河边、树林等空旷之地，以“啊”“唔”“咿”“呀”等字音，由低到高、由高到低，反复喊唱，来锻炼准确发声部位，正确发出各个韵母的本音。这种训练，既不带乐队伴奏，也无严格的行腔约束，随意之中又带有“喊”练的性质，故谓之“喊嗓”。喊嗓须从幼年抓起，并须在正确方法指导和严格要求下，才能打下扎实的演唱功底。吊嗓：演员训练嗓音功力的重要项目之一。凭借一两种乐器（多为板胡、鼓板)伴奏，选唱不同剧目中的唱腔反复吊嗓，以使嗓音圆润、中气充沛、口齿清晰有力，高低抗坠自如。吊嗓须从幼年抓起，并在严格要求和正确方法指导下，打下扎实的演唱功底。顺腔：演员练唱方法之一。凭借乐队伴奏，反复练习某一剧目的某一甚至全部唱腔，达到熟练掌握并摸索其各种演唱发声技巧，使其有所发挥创造。顺腔往往是艺术创造的前期准备，既可使演员提高演唱功力，也可使乐队掌握其演唱特点，并使双方达到艺术上的配合默契。脑后音：演员演唱音色的一种。指发声的颅腔共鸣。一般发声，气自丹田而出，经过喉腔共鸣直接发出声来，脑后音虽然同样气出丹田，却经喉头稍加挤压并同鼻音相聚，使声音迂回于脑后，通过头腔共鸣，发出一种较为含蓄的音色。由于喉腔紧缩，腹部气集中，发声自然苍劲，既能达远，近听又不觉其猛。有造诣的秦腔演员，大凡遇到“人辰”“衣欺”辙的字音，或当旋律进入高音区内，均会合理运用脑后音共鸣为其演唱增添圆润响亮的醇韵与色彩。丹田音：演员演唱音色的一种。演员歌唱时，肺部蓄足气，小腹用力，气似从丹田发出者。是演唱最好的发音方法之一。明魏良辅《曲律》:“但得沙喉响润，发于丹田者，自能耐久。”秦腔艺人认为，丹田音最能“持久、打远、响堂”，故在演唱练声中，十分重视丹田之气。至于丹田的具体部位，艺人说法不一，有说脐下12寸、13寸、15寸者，也有说脐下2寸甚至3寸者，但都皆指腹部而说。中国气功学认为，丹田之气乃人体脏内元气、脏腑诸气之根，于是，“气海”“神炉”“坤炉”等皆为“丹田”的同义词。还有艺人将“丹田音”分为上、中、下3个部位，即指头声为上丹田，胸腔为中丹田，腹部为下丹田等。天罜音：秦腔生行演唱音色的一种。秦腔艺人所称之“天罜”，通常指两个部位，一为口腔内的上腭(俗称天花板），二为脑顶。一般发音，气从丹田出，经喉腔共鸣，直接发出声来。天罜音虽然同样气出丹田，但发音时，喉腔稍加压缩，而与鼻音相聚，使声音迂回于天罜，与之共鸣，发出一种较为含蓄的音调。由于喉腔紧缩，腹气集中，发音就苍劲有力，既能达远闻，而近听又不觉其猛。秦腔生角多用此法唱出。当年，须生演员刘立杰，十分讲究“天罜音”的发挥和运用。净角唱腔中也偶尔一用，旦角唱腔则不多见。由于天赋条件天罜音”并非人人皆擅用，无天赋者，往往仅以本嗓唱出。膛音：秦腔净行演唱音色的一种。“膛”即胸膛，演唱时将气息深深吸入肺部，再以丹田气徐徐上顶，并与头腔共鸣结合，一则因底气充足而发声深沉圆润，二则因头腔共鸣又具微沙、微甜声色。使得本属刚烈暴猛的花脸唱腔显得柔畅而耐久。当年田德年的发音即属此类。也有人将“膛音”作为“糠音”来理解，以此形容花脸演唱音色的相对甜润。嗷音：秦腔净行、贫生演唱音色的一种。即颅腔共鸣。用于净腔表现其威重慑人之气势，用于贫生，则表现其寒酸傲骨之情态。秦腔《草坡面理》之金兀术、《满床笏》之郭子仪，以及《坐窑》之吕蒙正、《吃鱼》之简仁同的演唱中多有运用。鼻音：亦称“鼻韵”。秦腔生行演唱音色的一种。口腔气流借助鼻腔通气发出的音，并于颅腔形成共鳴_易平、袁克勤等皆擅于巧借鼻韵母m、n、ng等字音施以鼻音行腔，形成独特的演唱韵味。满口音：亦称“满口嗓”。秦腔生、旦演唱音色的一种。对生、旦演员圆润奔放嗓音的一种比喻。这种嗓音，听来似乎不加修饰，满口呼出，大开大合，使人感到潜力无穷，实则是演员结合自身声嗓条件长期锻炼而形成的一种优美音质。演员王玉琴的嗓音即属这一类型。满口嗓：秦腔生、旦演唱音色的一种。与“满口音”同义。云遮月：秦腔生行演唱音色的一种。这种嗓音，开始听来似觉干涩，朦朦胧胧，|嗓子溜开唱热，便愈唱愈觉嘹亮动听，使人感到寓韵丰富、潜力无穷。是演员结合自身声嗓条件长期锻炼而形成的一种优美音质。演员任哲中的嗓音就属于这一类型。倒仓：亦称“倒嗓”。演员在青春发育时期，因生理关系，嗓音出现喑哑，歌不成声的变化，叫作“倒仓”。倒仓是男演员必经的生理过程，只是因各人具体条件而有迟早轻重的区别，一般多出现在十七八岁前后。塌中：演员进入中老年时期，由于生理关系，发生失音现象，完全不能歌唱，塌中”。有的演员爱护嗓子，到老仍保持原音淋漓，平时偏重于假嗓发声的演员，老来塌中者较多。