亦称“板腔体”。秦腔常用名词。 戏曲音乐的一种结构体式。以对称的上下句作为唱腔基本单位，按一定的变化原则，演变为各种不同板式，并通过不同板式转换，构成成套大唱腔或整出戏的音乐程式。音乐素材简练和发展手法灵活为主要特点；同类腔调的各种板式，可视为一种基本板式的发 展变化。梆子、皮黄系统的剧种音乐，是以板式 为变化的代表，在近代戏曲音乐发展上有重大 影响。以秦腔为例，[二六板]是它的基本板式， 将[二六板]曲调、节拍、节奏、速度加以发展衍 生，则成为[慢板](包括[中三眼][快三眼])；若予以紧缩，可成为[紧二六板][双锤];将其固定 节拍打散处理成自由节拍，又可形成[尖板][带 板][滚板]等。一段完整的唱腔，根据戏剧内容 的需要，可长达数十句，也可只由一两组上下句 构成。一段或长或短的唱腔，可以有两种以上的 板式变化，也可仅用一种板式，在成套大段唱腔 中，各种板式之间常有一定的联缀顺序。各种基本板式联缀顺序通常为[尖板](或[二导板]）—[慢板]一[慢二六]一[紧二六]一[带板](散板）。《辕门斩子头帐》中杨延景《见太娘》唱段，即是这种结构体式。也允许因戏剧内容不同而有所变化和突破。同一板式构成唱腔，既有腔调上的共同特点，又可根据不同行当，发展成为各具不同性格特点的行当唱腔。在皮黄声腔系统中，以生、旦唱腔为基本唱腔(两种唱腔之间存在着五度、四度移位关系，在此基础上还可作各种自由变化其他各种角色的唱腔，皆由生、旦唱腔发展变化而成。在板式变化体唱腔中，还有正调与反调的区别，形成戏剧情调、气氛和人物感情的对比变化。如皮黄音乐中的西皮与反西皮，二黄与反二黄都是。梆子系统音乐中，则通过强调调式音阶中不同的特性音，形成不同腔调感情色彩的对比变化，如秦腔音乐中的苦音与欢音。

张虹（1966~）秦腔演员。女。主工正旦，兼演老旦。陕西干县人。陕西省咸阳市大众剧团演员。师从郭明霞，所演《五典坡》之王宝钏，很有郭之艺术风范。其行腔激情、优美，吐放巧用弹颤音，很有特色。主演的《铡美案》之秦香莲、《黑叮本》之李艳妃、《哑女告状》之掌上珠、《法门寺》之宋巧娇、《三娘教子》之王春娥等，也获好评。

将此演员的表演录像与彼演员的演唱录音重叠整含的一种制作手法与艺术形式。二十世纪十年代始于京剧，中央电视台创制。是一种艺术水准要求更高、制作工艺繁难复杂的艺术再创造。“音配像”必须在同一剧目基础上进行，并以原有剧目录像为依据，抹去其与之并存的音响部分，替换成另外演员和乐队唱奏的录音，而且要求二者在口型、台步、动作、情感以及文武场面伴奏等各个环节必须保持同步，看似如出一人，听又不露“配像”迹象。这一形式，是在当时“振兴京剧艺术，弘扬民族文化”背景下，为使现存已故戏曲名家的经典表演音像制品更好地保留、推广，并且也更加符合现代观众视听审美要求提出来的，后被其他地方剧种纷纷效法推广，成为一种新兴的戏曲艺术音像制品类型。

也称“梅花奖”。中国戏剧表演艺术最高奖。前身是中国戏居瞭协会《戏剧报》(后改名《中国戏剧》)杂志社于1983年发起举办的“首都戏剧舞台中青年优秀演员奖”。1984年改为中国戏剧梅花奖，每年一届。旨在表彰首都戏剧舞台上的中青年优秀演员（包括外地来京演出的演员），促进我国戏剧表演水平的提高，加强观众与戏剧创作活动的联系，使戏剧更好地为人民服务，为社会主义服务。当时，经历了10年“文化大革命”的中国戏剧舞台萧条沉寂，演员青黄不接。为了使戏剧表演艺术重新焕发青春，中国剧协以“梅花香自苦寒来”为寓意，设立了我国第一个以表彰和奖励优秀戏剧表演人才、繁荣和发展社会主义戏剧事业为宗旨的戏剧大奖——梅花奖。首届评选推出了包括刘长瑜、李维康、李雪健等人在内的15朵鲜艳的“梅花”，在全国产生了很大的影响。该奖项每年一评，前一届（1983-1993年）主要对曾在首都舞台上正式公演的剧目中饰演过角色的演员，由《戏剧报》聘请若干知名戏剧家组成评选委员会评选出当选者。第14届（1997年）起开始面向全国。自18届(2001年)变更为两年一评。第19届(2002年)起增设“梅花大奖”。获梅花奖的演员有李东桥、戴春荣、李梅、窦凤琴、雷通霞、侯红琴、谭建勋、李娟、孙存蝶、柳萍、边肖、李小锋、齐爱云、王新仓、任小蕾、张小琴、张晓琴、张蓓、惠敏莉、屈巧哲、李小雄、李淑芳、李海军、李梅喜等。

亦称[大岐板]。其间因常带二音拉腔，故又称作[岐板腔]或[苦音拉腔大起板]。秦腔辅助板式唱腔之一。[尖板]变体的一种。在[古首慢尖板]基础上吸收[滚板]板式综合发展而成的一种辅助性板式。它把[滚板]的板头同[尖板]的腔句合二而一，又把[尖板]的腔句同“苦音拉腔”合二而一，其间又套用[倒八锤][慢磨][三锤]等铜器垫打，不仅结构庞大，曲体复杂，而且更能表现悲壮、痛楚、凄苦的感情。但唱词只一句，仅有苦音而无欢音。实际演唱中使用不多，仅用于人物的悲壮情怀达至极致时，如秦腔《斩秦英》银屏公主出场前的内唱：银屏女绑劣子去把殿上。

封至模(1893~1974)秦腔剧作家、理论家、教育家、戏剧活动家、表演艺术家。陕西西安市人。北平国立美术专科学校毕业，返陕后执教。后从政7年。1931年弃官从艺，曾任易俗社训育主任、评议、编剧等职。1949年后历任陕甘宁边区文协戏剧组副组长、西北文化部戏政处副处长、艺术事业管理处副处长、西北戏曲研究院艺委会副主任等。创作、改编、整理秦腔剧本40余本。代表作有《还我河山》《回到袓国》《水淹下邳》《洪州破》《岳母训子》等;移植、改编的折戏有《马前泼水》《梅妃与杨妃》《龙门寺》《奇双会》《双锁山》《宇宙锋》《箭头鸳鸯》《拾玉镯》《渔家乐》《讨鱼税》等。理论著作有《中国戏曲表演艺术》《中国戏曲大词典》《秦腔剧目汇考》《秦腔艺人考略》《秦腔声韵初探》《秦腔概述》等。曾创办戏曲专修班、上林剧院，培养出肖若兰、任哲中、刘亘天、刘茂森、粟成荫等大批秦腔名家;曾参加齐如山、梅兰芳组织的国剧社，演出《梅龙镇》《贵妃醉酒》等京剧获好评，赢得“西北王瑶卿”之称。封至模（易俗社提供）

王辅丞(生卒年不详）秦腔剧作家。陕西大荔县人。名象贤，字辅臣。毕业于陕西省政法专门学校，曾任陕西省商南县县长等职。先后担任易俗社编辑、社监、社长等。创作剧本10多种，代表作有本戏《一线天》《比翼鸟》《一磅肉》(根据莎士比亚《威尼斯商人》改编)《媚外镜》等，折戏《假斯文》《白写信》《劝新郎》《巧银匠》等。

秦腔评论集。辛景瑞著。1997年7月陕西省艺术研究所刊行。全书分为舞台精英、奇艺绝招、急智救场、戏场差误、剧景奇观、风土世俗、戏迷佳话、因艺辱福、生活妙用、轶闻趣事、艺海探微和长安秦坛先贤籍系小考12章，每章均记述了作者对秦腔艺术的观剧感受，以及十九世纪末至二十世纪中叶秦腔名家鲜为人知的轶闻趣事。书前有焦文彬“序”、赵复泉“前言”及“作者的心声”，并有题词、照片8面；书后附有《访谈简易名录》《长安业余唱家简介》及作者所撰《匆匆赘语》等。